Solo maquetas, ésa es la premisa. Hay muchos blogs de música (desde la ley Sinde menos) pero no conozco blogs que sólo ofrezcan maquetas y espero llenar ese vacío dentro de mis posibilidades. Las maquetas que poseo son todas de pop español y fundamentalmente de lo que se dio en llamar ñoñipop y movida. Algunas son las primeras grabaciones que consigue hacer un grupo y otras son sesiones para la grabación de un disco o canciones que no se llegaron a plastificar. En cualquier caso son canciones inéditas al menos en esa versión. No voy a subir ninguna maqueta que se haya editado en disco para no tener problemas legales, de todos modos si algún intérprete de las canciones que aquí se compartan quiere que se retiren sólo tiene que ponerse en contacto conmigo. Hay que avisar, aunque sea obvio, que el sonido de las maquetas no es bueno en casi ningún caso pero en eso reside también su encanto.
Con estas palabras comencé hace unos años este blog, un lugar en el que compartir mi colección de maquetas y rarezas pero no pensé que un tiempo después se convirtiera además en un lugar donde convivieran las colaboraciones de otros amigos de la música ya sea enviando maquetas de sus colecciones privadas o dándonos a conocer la música que están haciendo en la actualidad los artistas nuevos.
La mayoría de las grabaciones que aquí se exponen gozan del permiso de sus autores y las que no lo tienen ha sido por la imposibilidad de contactar con ellos, así que si eres un artista del que aparece algún material en este blog y no estás de acuerdo con que se divulgue escríbeme a navisolomaquetas@yahoo.es. Por último a los lectores os agradecería que si algún enlace no funciona me lo hagáis saber en los comentarios de la maqueta en cuestión.
Reptil es una banda de origen boliviano radicada en Madrid. Se formó hace dos años cuando Ramses (guitarra y voz) y Marco (batería) comienzan a ensayar y a hacer sus primeras composiciones bajo la influencia de grupos de rock más o menos duro como Korn, Radiohead, Guns & Roses o Motorhead a la espera de que aparezca un bajista que les acompañe.
Al poco tiempo Diego se encarga del bajo, aunque deja la banda un año después siendo sustituido por Andrés. Para entonces ya ha entrado en el grupo casi por casualidad Yosselin a encargarse de la voz principal suavizando el resultado final.
Poco después se les une también Danny a la segunda guitarra para dar más empaque al sonido.
Con esta, al parecer, definitiva formación van poco a poco recorriendo el circuito de salas madrileñas y colgando sus demos en su página de soundcloud.
Los más habituales del blog ya sabéis que durante gran parte de la década pasada tuve un "retiro espiritual" que me mantuvo alejado del panorama musical y que hizo que me perdiera la aparición de algunos buenos grupos. Uno de ellos es Austria que he descubierto recientemente al encontrarme su primera maqueta entre el material que me regaló Jesús Ordovás de su época en Diario Pop.
Pedro Berbel, voz y bajo (Brandel Mosca, Foggy Mental Breakdown, Killer Barbies...) y Óscar Tercero, voz, guitarra y programación (Matrona Impúdica,Buena, Mondocane, Instamatic...) forman Austria en mayo de 2005 en Pontevedra, ciudad donde el barcelonés (Pedro) y el vasco (Óscar) residen. Se conocen gracias a que comparten local de ensayo y es ahí donde deciden grabar en formato electrónico algunas canciones. Graban su primera maqueta en octubre del mismo año con un sonido donde todavía el pop manda sobre la electrónica y en el que hay claros ecos de Family y Carlos Berlanga.
La demo funciona muy bien, pues es semifinalista en el Proyecto Demo organizado por el FIB y quedan quintos en el concurso del Festival Contempopránea. A partir de entonces la electrónica gana terreno en su sonido y van sucediéndose hasta cuatro maquetas más con las que cosechan elogios tanto de crítica como de público y quedan siempre en los primeros puestos de los concursos de maquetas más importantes del país (Proyecto Demo, Contempopránea, Lemon Pop...).
También son candidatos para representar a España en Eurovisión en las ediciones de 2008 y 2009 y aunque no quedan mal situados no llegan a las fases finales.
En 2013 se les pierde la pista hasta que a finales del año pasado Óscar da señales de vida con su nuevo proyecto Denova en la línea electrónica de Austria.
Godzilla fell in love es un quinteto de Elda (Alicante) que hace unos días me pasó un enlace con su página de soundcloud en la que de momento tienen tres canciones disponibles para su descarga gratuita.
En su correo de presentación me cuentan que no saben bien como definir su estilo aunque confiesan influencias de Radiohead, Bon Iver, Foals, Grizly Bear y varios grupos más que lógicamente influye de manera distinta a cada miembro del grupo. A mí desde luego me suenan muy americanos.
"Road" es la canción que han elegido para hacer su primer video.
Solo por ser la persona que más veces le da al Me Gusta en las tonterías que pongo en Facebook, J.Verben ya se merece aparecer en el blog. Pero es que además resulta que es un artista prolífico y polifacético con una lírica muy especial y un universo personal en el que caben desde los Ramones hasta Raphael envuelto todo por su gusto por los cómics.
En un primer momento parece un producto de la factoría Austrohúngaro que pusieran en marcha Manolo y Genís Astrud hace ya cerca de veinte años, pero es mucho más que eso. Porque si bien tira mucho de electrónica oscura y a veces hasta experimental, también sabe desenvolverse en el pop luminoso cercano al tonti o en el punk pop acelerado.
En los casi diez años que lleva haciendo música bajo este nombre ha grabado más de cincuenta canciones distribuidas en una docena de discos/maquetas que ofrece en descarga gratuita en su página de bandcamp.
Entre ellas hay hits de lo más variopinto como "No me gustas nada", "Sorda", "Cerdo capitalista", "Raperos negros" o "Cuantas". Si aún no lo conoces ya tardas en sumergirte en su obra.
Bous está formado por Blanca Flor del Olmo (voz), Dani Serrano (batería y pedales) y Leo Asencio (guitarra y pedales). La conjunción de estos tres músicos alicantinos que provienen de mundos distintos crea un sonido personal e interesante que se nutre de la voz limpia de Blanca, cercana a la música acústica, reducida a la mínima expresión, de la guitarra de Leo que bebe de las fuentes del rock clásico, incluso duro en algunos momentos y de la batería y los loops de Dani, al que seduce la música instrumental incluyendo cierta electrónica.
Las dos canciones que han grabado hasta el momento a modo de maqueta es además de una toma de contacto con el mundo, un aprendizaje de cara al EP que grabaran en breve.
Otra de las maquetas que me envío Jesús Ordovás que me ha llamado la atención es la de Distorsión 50.
Esta banda orientada al punk rock comenzó su andadura en 2006-07 con John (voz), Miguel (guitarra), Ruco (bajo) y Juane (batería).
En 2007 graban la maqueta que nos ocupa y son habituales del circuito madrileño (Wurlitzer, Gruta 77, Silikona...).
Al año siguiente editan su único álbum, "Sexo y nicotina" y sustituyen a Juane por Guille, "Minotauro" a la batería.
Amplían su radio de acción y tocan en varios festivales fuera de las fronteras madrileñas.
2010 es un año de cambios, ya que John se ve obligado a dejar el grupo que queda como trío con Miguel a la voz y la guitarra, Ruco al bajo y Guille a la batería. Ya afianzados en esta formación deciden a finales de año cambiarse el nombre por el de Mala Muñeca, con el que a día de hoy continúan.
En cuanto a la maqueta se compone de seis temas y se grabó en los estudios Olmo 10 con las colaboraciones de Viernes 13 y La La Love You. Si bien las tres bandas parten del punk rock, mientras los alicantinos tienen más influencias del surf y La La Love You del pop digamos baboso, los de Pozuelo de Alarcón tienen raíces en el rockabilly clásico como se aprecia en varios momentos de esta maqueta, como en "Ciudad Punk-Rocker".
Sin embargo también hay sitio para temas más pop como en el tema que da título a la maqueta o en la pizpireta "Sabor a fresa".
Ya sabéis que no acostumbro a reseñar aquí discos editados, pero lo rocambolesco de la historia que hay detrás y que la grabación cumpla los requisitos mínimos en un blog para compartir música (es decir, que su descarga sea gratuita) me hace obligatorio hablar de este disco de Don Simón y Telefunken.
Y para rocambolesca la música de este colectivo que puede aparecer en formato de dúo, trío o cuarteto o acompañando a artistas como Pascal Comelade, Enric Cassasses, Ajo...
Lo que me hizo llegar a ellos y descubrirlos fue un cd que venía entre los que me dio Jesús Ordovás de todo lo que le había llegado al Diario Pop en los últimos años en el que solo aparecía una carita sonriente y las palabras Donsi y Telefu. Después de escuchar el cd que contenía 19 canciones me quedé sorprendido porque lo que yo pensaba que era una maqueta tenía un sonido fantástico y estaba lleno de instrumentales entre experimentales e infantiles, algunos soñadores y otros enigmáticos y ni una canción cantada que pudiera dar alguna pista más allá de alguna voz aislada.
Buscando en internet llegué a la conclusión de que eran Don Simón y Telefunken de los que solo encontré el disco "Música de vanguardería", que define a la perfección la música que hacen para la que utilizan instrumentos convencionales como guitarras, ukeleles y teclados (entre los que destacan los geniales casiotones) y otros menos como sonajeros, muñecos de goma, cacerolas o pianos de juguete.
Por mediación de Facebook me puse en contacto con Iván que hace las veces de líder del grupo que no sin dificultad llegó a la conclusión de que el disco que tenía era al parecer un adelanto de este "25 canciones en busca de orejas" que grabaron a medias con el músico francés Klimperei. Ante mi decepción por el hecho de no poder incluirlo en el blog me instó a hacerlo asegurándome que al estar editado solo en América, aquí seguía siendo una maqueta. Me pasó el enlace de su bandcamp donde además están sus otros dos discos editados hasta la fecha, el ya mencionado "Música de vanguardería" y el editado en 2013, "El disco que ríe".
Al margen de su música son toda una experiencia colorista en directo y también hacen gala de una imaginación delirante a la hora de poner los títulos a sus composiciones. Vamos, que lo único malo que han hecho ha sido aparecer en El Hormiguero.
