Solo maquetas, ésa es la premisa. Hay muchos blogs de música (desde la ley Sinde menos) pero no conozco blogs que sólo ofrezcan maquetas y espero llenar ese vacío dentro de mis posibilidades. Las maquetas que poseo son todas de pop español y fundamentalmente de lo que se dio en llamar ñoñipop y movida. Algunas son las primeras grabaciones que consigue hacer un grupo y otras son sesiones para la grabación de un disco o canciones que no se llegaron a plastificar. En cualquier caso son canciones inéditas al menos en esa versión. No voy a subir ninguna maqueta que se haya editado en disco para no tener problemas legales, de todos modos si algún intérprete de las canciones que aquí se compartan quiere que se retiren sólo tiene que ponerse en contacto conmigo. Hay que avisar, aunque sea obvio, que el sonido de las maquetas no es bueno en casi ningún caso pero en eso reside también su encanto.
Con estas palabras comencé hace unos años este blog, un lugar en el que compartir mi colección de maquetas y rarezas pero no pensé que un tiempo después se convirtiera además en un lugar donde convivieran las colaboraciones de otros amigos de la música ya sea enviando maquetas de sus colecciones privadas o dándonos a conocer la música que están haciendo en la actualidad los artistas nuevos.
La mayoría de las grabaciones que aquí se exponen gozan del permiso de sus autores y las que no lo tienen ha sido por la imposibilidad de contactar con ellos, así que si eres un artista del que aparece algún material en este blog y no estás de acuerdo con que se divulgue escríbeme a navisolomaquetas@yahoo.es. Por último a los lectores os agradecería que si algún enlace no funciona me lo hagáis saber en los comentarios de la maqueta en cuestión.


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lunes, 19 de octubre de 2026

L Kan- Todas las maquetas de sus comienzos (1999-2000)


¿Un grupo de tontipop cuya carrera supera los 25 años y no ha cambiado de miembros en todo este tiempo? Definitivamente L Kan son otra cosa.

Su historia comienza con la versión teatral de "Clerks" que tuvo lugar durante la segunda mitad de 1999 en el Mercado de Fuencarral de Madrid. En esta obra representada por el grupo Kaspa Teatro coinciden ya el grueso de nuestros protagonistas. Luis García Morais, técnico de sonido de la obra, compone la canción "Hoy no me tocaba venir" a modo de cierre de función. Pensó en Verónica Fernández (que llevaba un par de años revolucionando el panorama independiente con Meteosat) para poner voz al tema. Aprovechando que su pareja y actriz en la obra, Belén Chanes, era amiga de Diego Pizarro, novio de Verónica en aquel momento, consigue su propósito.
La canción firmada como L Kan (el primer nombre que se le ocurrió a Luis para enviarla a los medios) no tardó en sonar en varios programas de radio del momento como "Diario Pop" o "Viaje a los Sueños Polares", lo que produjo un importante efecto llamada sobre la obra, que se llena de fans reclamando la maqueta de L Kan. En este punto deciden grabar una maqueta completa con Belén y Olav Fernández (también actor en la obra) como voces mientras Luis se encarga de la instrumentación. A "Hoy no me tocaba venir" versión cantada y versión instrumental, les acompaña "Chic@nepal.es" y "Koldo". Nada mal para ser el debut de un grupo inventado deprisa y corriendo.

Tras acabar con gran éxito la temporada de "Clerks", invitan a Javier Marugan, "Maru" a tocar el bajo con ellos en los conciertos y a partir de la tercera demo se incorpora definitivamente al grupo. Mientras tanto, todavía en 1999 graban "Gayhetera" y "Humor idiota", dos maquetas donde ya dan muestras del ingenio y sentido del humor que serán señas de identidad en el futuro. Las canciones incluidas en estas demos conformarán la base del que un año más tarde será su primer disco, "Cosas que miden poco"; a saber, las dos que dan título a las maquetas, "Mi dedo gordo del pie", "Me he pasado al nylon verde", "Regulín, regulán", o mi favoritísima de la primera época de L Kan, "Hemicraneal".

La cosa toma un nuevo cariz con la aparición en escena de Pedro Otero. El catalizador del pop "diferente" desde "El Kastillo de las lágrimas" enreda a Luis y Belén para unirse a él y varias personas más para crear el sello discográfico Federación de Universos Pop (Discos FUP). La primera piedra de este proyecto será "Otras formas de vida", recopilatorio con los propios L Kan, Criaturas Celestiales, Blas y las Astrales y Don Julio y los Chocolas, entre otros.
En abril de 2000 graban una maqueta más, "Mi nave especial", y a finales de año publican "Cosas que miden poco", la que será tercera referencia de Discos FUP.
A partir de aquí se suceden una serie de acontecimientos que marcan la trayectoria del grupo: Luis y Belén se encargan de la gestión del club Ochoymedio, Discos FUP deja de funcionar en 2001 (aunque años después volverá a ponerse en marcha), L Kan se unen a Aviador Dro y a La Monja Enana en el proyecto ¡Qué mutada!...
Tras quedarse sin sello discográfico y después de un acercamiento a Chewaka finalmente fichan en 2003 por Subterfuge con los que editarán "Superenserio", "Discazo" y "Somos otra cosa", trilogía de discos que sintetizan el mejor momento de la banda. A partir de 2009, L Kan queda al margen, ya que Luis y Belén se centran en su nuevo proyecto Bla, además de continuar paralelamente con sus carreras como técnico de sonido y actriz, respectivamente y dirigiendo el Ochoymedio. 
Retoman la actividad en 2016 con la recopilación "Lo nuevo y lo viejo. Canciones fósiles y canciones flamantes" en la que seleccionan canciones de sus cuatro primeros discos junto a temas nuevos. A partir de ese momento comienzan a publicar esporádicamente singles de manera digital reuniéndolos después en su último disco oficial, ¡Viva la farsa!" de 2020.

La celebración del 15º aniversario de Sólo Maquetas merecía un grupo muy especial y gracias a la ayuda de Pedro Otero (que me facilitó las grabaciones que me faltaban) y por supuesto de Luis y Belén podemos disfrutar de la prolífica primera época de L Kan, en la que sentaron las bases de una carrera que por suerte aún continúa. ¡Larga vida!












L Kan- Todas las maquetas de sus comienzos (1999-2000) mp3 a 200-320 kbps


Fuentes: 
Conversaciones con Luis y Belén
Conversaciones con Pedro Otero                                                                                                                                       

 

sábado, 21 de marzo de 2026

Velasco- Velasco (2002) y Bijou (2003)

 

Hoy os presento una de esas recoleterías que suelen permanecer ocultas para la mayoría pero que si tienes la suerte de estar en el momento y lugar correcto puedes disfrutar completamente. 
Me refiero a Velasco, un fulgor de buen gusto, pasión y amateurismo. Paco y Maite, pareja procedente de San Fernando (Cádiz), espoleados por su amor por la música y la estética pop de los sesenta; y por el indie más elegante de los noventa (La Buena Vida, Belle & Sebastian, Papas Fritas, Spring...) se deciden a finales de 2002 a grabar de manera casera las canciones que Maite había ido componiendo durante los últimos meses. Con una guitarra, un teclado Casio y las posibilidades de grabación que les daba su ordenador registraron tres bonitas canciones para su primera maqueta. El diseño de la demo tenía que ser muy sixties, para ello eligieron un papel adhesivo muy pop que encontraron en una papelería de San Fernando y para el nombre del proyecto, otra referencia, el señor Velasco de la película favorita "Descalzos por el parque" fue el elegido.

"Recuerdas" fue la puerta de entrada al mundo naïf y delicado de Velasco comandado por la voz clara, mínima y deliciosa de Maite; y la llave con la que llegaron a Juan de Pablos y a sus oyentes, pues desde el principio ese fue su principal objetivo, como el de otros muchos artistas "sin pretensiones": sonar en "Flor de Pasión". Este hecho tuvo cierta repercusión: Velasco aparecieron en varios fanzines e incluso ¡en una revista de Perú!, además de recibir las primeras peticiones de fans para conseguir la maqueta, entre ellas la de Javier Ecos, nuestro primer mecenas (las dos maquetas de Velasco formaban parte del legado de Javier al blog). 

En 2003 se mudan a Jerez, donde graban "Bijou", su segunda y última maqueta, algo más elaborada a nivel de producción pero igualmente Lo-Fi. Sus influencias indies se habían enriquecido con nuevas bandas como Camera Obscura, Ladybug Transistor o The Clientele. "Bijou" incluye cinco temas entre los que destacan "Tú", "Velasco" y "La luna". Esta segunda demo comenzó a sonar en "Viaje a los sueños polares" hasta el punto de ser nominada a mejor maqueta del año en el programa de Luis Calvo y Joako Ezpeleta. Esto suponía un contraste con el firme convencimiento de Maite y Paco de ser un grupo de habitación y de fomentar un halo de misterio y de anonimato a su alrededor. Por suerte o por desgracia, no ganaron el premio a mejor maqueta del año con lo que el mundo se quedó si verlos actuar en directo. 

Después de esto, Maite compuso alguna canción más que nunca llegaron a grabar, la pareja ya estaba a otras cosas. Y así, sin hacer ruido, tal y como llegaron, se fueron para siempre. 








Velasco- Velasco (2002) y Bijou (2003)  mp3 a 320 kbps


Fuentes: 

Conversaciones con Paco 

https://www.misterpollomp3.com/search/label/Velasco 

https://tweeranosaurus.blogspot.com/search/label/Velasco 

https://www.cloudberryrecords.com/blog/?p=1655 

https://katiuska-zine.blogspot.com/search/label/velasco 

https://www.youtube.com/@peloipp


jueves, 25 de diciembre de 2025

Meteosat- Concierto en Doctor Music Festival (2000)

Ni los más irredentos fans veían posible una reunión de Meteosat, pero lo cierto es que el pasado 6 de diciembre los madrileños dieron un concierto especial 25 años después de su separación. La última formación conocida (Verónica, Marta, Edu, Nacho y Roberto), hizo un pequeño set con sus mayores hits en una sesión Flashback celebrada en el club Ochoymedio para deleite de los cerca de mil asistentes. Todo apunta a que en los próximos meses puede haber alguna actuación más pero por ahora no hay nada confirmado.

Es un buen momento, por tanto, para compartir la última grabación de Meteosat que todavía no había hecho pública, el concierto que dieron en tierras asturianas el 21 de julio de 2000 enmarcado dentro del Doctor Music Festival. Trece canciones en directo que me traje en un cd de casa de Jesús Ordovás.

Un repertorio típico de su época post "Es Punk" salpicado con alguna pequeña sorpresa como una intro con la sintonía de la serie "El coche Fantástico" o el tema "Loco por los tiestos", incluido en su primer EP, e interpretado aquí de una manera muy pegamoide.

El resto, sus grandes éxitos: "Rescate espacial en Alfa-Centauro", "Radio España 2000", "Extraño ser", "Vilma (Ábreme la puerta)", "Mi novio es bakala", "Fiesta en mi jardín", "Metal SA" y otras de las canciones que solían tocar en sus directos ("Crisis 13", "La asesina del gimnasio", "Starship" y la versión de Divine/The Vaselines "You think you´re a man").

Espero que disfrutéis de este regalo navideño a modo de homenaje a una de las bandas que más influyeron en mi juventud. 

Sólo Maquetas · 05- Extraño ser






Meteosat- Concierto Doctor Music Festival (2000) mp3 a 128 kbps


Fuentes: 

domingo, 19 de octubre de 2025

Yellowstone- La Casa Pop (1998) y 2ª Maqueta (1998)

 

Los protagonistas del 14º aniversario de Sólo Maquetas son Yellowstone, una banda tan longeva que la convierte en rara avis dentro de la música alternativa. 
 Uno de los últimos tesoros que encontré entre todo el material recibido de Jesús Ordovás fue una recopilación de las maquetas de Yellowstone. Esta cassette me transportó a finales de los años noventa cuando escuché por primera vez "No volveré a caer", el hit que les puso en el mapa. 
 Después de muchos años me reencontraba con esta banda a la que había perdido la pista desde que los vi en el festival Socarrat 2001, ya con el nombre de Aston.
Cuál fue mi sorpresa descubrir gracias a mi amigo Felipe Fresón que habían seguido en activo durante todos estos años, eso sí, con bastantes cambios de componentes.
Felipe me puso en contacto con Mateo, bajista y uno de los fundadores del grupo al que agradezco profundamente su paciencia y amabilidad al proporcionarme información de la banda.

La historia de Yellowstone comienza en 1992, en plena explosión del indie patrio, en la barcelonesa población de Sant Boi de Llobregat.
Raúl (voz), Jose (guitarra), Mateo (bajo), Andreu (teclados) y Martí (batería) encarnaron la primera formación de este grupo, que a buen seguro no imaginaba que más de treinta años después seguirían dando guerra sobre los escenarios. Por aquella época el quinteto hacía una especie de indie punk rock cantado en inglés que no sonaba nada mal, aunque bastante alejado de lo que vendría después. Fueron comienzos difíciles  llenos de altibajos, donde predominaban los enfrentamientos y los malos rollos producto de la pasión juvenil. A la altura de 1996, Raúl decide abandonar la banda. La ausencia de su voz fue un duro golpe, a lo que se sumó la inestabilidad que provocaba la relación con Martí. Tras la expulsión de este último, Jose, Mateo y Andreu deciden cambiar el concepto totalmente: nuevas canciones esta vez en castellano, nuevo equipo y nuevas ilusiones. Con la incorporación de Montse al micrófono y de Manolo a la batería, da comienzo la etapa más prolífica de Yellowstone. Manel Roig, amigo y editor del Fanzine Low-Fi fue el primero que creyó en ellos y se convirtió en su manager durante estos primeros años.  
A principios de 1998 registran "La Casa Pop", con un nivel altísimo tanto de composición como de producción. Siete canciones cocinadas a fuego lento, que se mecen entre la energía de la instrumentación clásica y la dulzura de la voz de Montse.  Podríamos destacar de esta primera maqueta "La onda espacial", "Sin tí", la skatalítica "Nada en mi corazón" y la entrañable "El show de Leti". Poco después publican una segunda maqueta que les impulsa definitivamente, ya que los cuatro temas que la forman son hits en potencia. La demo se abre con el ya citado himno "No volveré a caer", al cual siguen la maravillosa "Jamás", "Doy vueltas con b" y la soñadora "Apenas separados".
Su sonido es tan cercano a sus coetáneos del acné pop (Los Fresones Rebeldes, TCR, Vacaciones) como a las bandas del revival sixties (Kamembert, Los Flechazos) y a las formaciones más pop de la nueva ola (Los Bólidos, Los Suspensos).
No es extraño que con esta carta de presentación llamaran la atención de varias discográficas dispuestas a fichar a la nueva atracción del panorama independiente. RCA se echó atrás finalmente, Elefant no se decidía y Subterfuge fue la que se llevó el gato al agua. Con el sello del diablo editaron el cd ep "No volveré a caer" ya en 1999.
Después vendría el cambio de nombre a Aston y el primer larga duración que vería la luz en 2001. Durante estos tres años tocaron en múltiples salas y festivales a lo largo y ancho de toda la geografía española.
Tras desvincularse de Subterfuge pasan unos años sin publicar nada, hasta que a partir de 2008 empiezan a editar bajo su propia etiqueta, La Casa Pop, en asociación con Nunca piso freno, disquera especializada en hip hop, debido a la colaboración continua de Mateo con el productor y artistas de este sello. 
El resto de su discografía verá la luz de esta manera, en total dos cd-lps y tres cd-singles/eps, además de aportaciones en trabajos de otros artistas hasta la actualidad con la inminente publicación del sencillo "Jacuzzi girl".
"Apenas separados", su estupendo último disco se nutre de canciones de la época de "La Casa Pop", cerrando de esta manera el círculo, sin dejar de mirar al futuro en el que esperamos poder seguir disfrutando de su música.
  

Yellowstone- La Casa Pop y 2ª Maqueta (1998) mp3 a 124 kbps

Fuentes: 
Conversaciones con Mateo 
Biografía de Aston proporcionada por Mateo 

domingo, 1 de septiembre de 2024

Kimyceffa/ DX7- Todas sus grabaciones (2001-2004)


Tras unos meses desconectado comenzamos un nuevo curso en Sólo Maquetas con dos grupos que ilustran perfectamente el paso del luminoso verano al crudo otoño.
 Antonio Navarro Ros, buen amigo del blog, me puso sobre la pista de Kimyceffa, uno de los primeros proyectos de nuestro querido Juan Hernando, que apareció durante los últimos coletazos del tontipop. Dentro de un archivo rar que tuvo la amabilidad de enviarme, junto a multitud de demos de grupos variopintos del panorama independiente español de los 90 y primeros 2000, estaban las dos primeras maquetas de Kimyceffa y la única de su mutación electrónica DX7.
Tras la pertinente consulta a Juan (¡Muchas gracias por la info y el material que me faltaba!), estamos en disposición de dar una pequeña visión de lo que fueron los comienzos de este músico y productor madrileño; al que conocimos por su proyecto personal Teenage y que ahora mismo está embarcado en otra aventura, la banda Trötegalôpe, con quienes toca los teclados además de producir "Ego", su primer disco recién editado.
Kimyceffa se forma en 2000 por Juan Hernando (programaciones, teclados, voz y guitarra) e Inés Martín (teclados y voz). Ambos tienen entre 14 y 15 años cuando deciden dar el salto y componer y grabar sus propias canciones. Al año siguiente publican su primera maqueta "Mi menú favorito", intentando emular a sus grupos preferidos (bis, Helen Love, La Casa Azul, La Monja Enana...). A pesar de las carencias del sonido de esta primera demo ya se advierten buenas maneras desde la graciosa "Compuesto químico" hasta la versión fotocopiada de "Axel Folly", pasando por la vertiginosa "Los astronautas" (en aquella época había que tener una canción del espacio sí o sí) o por la spícnica "Has sido tú".
La respuesta no se hace esperar y suenan en varios programas radiofónicos como "Flor de Pasión", "Toxicosmos", "Viaje a los sueños polares"... y aparecen reseñas en algunos fanzines de la época (Le Touriste, Galaxine, Kandy Punk...). Su primer concierto en directo fue organizado por el fanzine Piruleta que a la postre hacía Juan junto a su hermana Laura. Para poder actuar en Siroco tuvieron que acudir los respectivos padres de Inés y Juan, ya que los dos eran menores de 16. Aprovechan la efervescencia del momento y graban en septiembre de ese mismo año "Un verano espacial", con la colaboración de Roberto de Galáctica en las guitarras. Esta segunda maqueta con mejor sonido permite apreciar canciones como la pizpireta "Nunca seré feliz", la nostálgica "Vacaciones de verano", la simpática "La bruja intergaláctica", "Caramelos" (las referencias a los dulces de la niñez, otro must del tontipop), la historia de un aprendiz de mago de "Por arte de magia" y el cierre "Adicto a las tiendas" que a buen seguro recibió la inspiración de "Shopaholic" de bis, la banda preferida de Juan.
La tercera maqueta, "Music by computers", aparece en la segunda mitad de 2002 con un sonido y una producción muchísimo mejor, se aprecia una evolución brutal desde sus primeras grabaciones en poco más un año. Sin embargo, las canciones son más flojas y tienen menos chispa. Aún así hay algunos temas reseñables como "Otra vez tú" o "La fiesta de pijamas" y también regraban para la ocasión una de las canciones de su primera maqueta "Fracaso personal". La última demo de Kimyceffa la cierra una versión del hit de Rebeca, "Duro de pelar". 
A comienzos de 2003 tienen el deseo de "volver a empezar" de alguna manera y dan por finalizado el proyecto Kimyceffa, aunque inmediatamente inician DX7, como homenaje al mítico sintetizador de Yamaha abrazando aún más si cabe la electrónica como también hicieron otros grupos de la época: La Chufa Lisérgica/Shizuka, D´Estrellitas Power/Cassino...
Su primera demo, "Digital love", contiene cuatro canciones orientadas a la pista de baile con un sonido muy ochentero. Entre ellas destacan "Digital love", la explosiva "Cyberatom" y la fantástica "Viaje a los ochenta".   
En 2004 publican "Top Ten", todo un larga duración autoeditado al que, sin embargo, no dan mucha promoción y a día de hoy es inencontrable. Entre las nueve canciones que componen el disco, además de las revisiones de las cuatro que componían la maqueta, aparece algún buen tema como "Adrenalina" y su acercamiento al electroclash "Ejecutivos agresivos". Poco después y ya finalizada la secundaria, Inés y Juan comienzan a distanciarse, lo que termina con la disolución definitiva.
 












Kimyceffa- Mi menú favorito (2001)/ Un verano espacial (2001)/ Music by computers (2002) mp3 a 320 kbps
DX7- Digital love (2003)/ Top Ten (2004) mp3 a 128 kbps

Fuentes: 
Conversaciones con Juan Hernando (por desgracia no he podido contactar con Inés Martín) 
Información contraportadas maquetas 

jueves, 19 de octubre de 2023

Niza- Maqueta para Canciones de temporada (2001)

 

Elegante, sofisticada, sutil, delicada...estos calificativos y otros similares ha recibido la música de Niza debido en gran parte a su único álbum "Canciones de temporada".
Este disco está considerado por la mayoría de sus fans el mejor momento del dúo. Habían dejado atrás las piruletas y las naves espaciales y tanto su música como sus letras se habían tornado más maduras, siguiendo el camino que apuntaban en su EP de 2000, "Topolino". 
Roberto y Silvia dejaron de ser pareja sentimental poco antes de la grabación de este EP aunque continuaron compartiendo el proyecto musical hasta mediados de 2004. 
A comienzos de 2001 comenzaron a trabajar en las canciones del que iba a ser su esperado larga duración. Durante ese año el dúo actúa muy poco en directo ya que además de la preparación de su nuevo repertorio Roberto compagina su participación en Niza con su entrada en la última formación de Meteosat tras la salida del grupo de Borja y Diana. 
Finalmente entre febrero y abril de 2002 se pone en marcha la grabación de "Canciones de temporada" como una apuesta ambiciosa de Elefant Records. Se elige como productor a Ian Catt y no se escatima en medios; se plantea como un disco orgánico alejado del sonido de cajas de ritmos de sus inicios y cuenta con multitud de colaboraciones (Guille Mostaza, Eric Jiménez, Guille Mylkyway) además de los vientos y cuerdas que aportan la orquesta de la ciudad de Granada y todo esto comandado por Carlos Hernández en El Refugio Antiaéreo.

El disco se articula como una alegoría del amor y el desamor (que al fin y al cabo también es la historia de los propios Niza) partiendo de las estaciones del año. Comienza con la vibrante "Amor cúbico", encarnando la luminosidad de la primavera y a la vez la chispa de una nueva relación. Según va avanzando el disco los sonidos semiacústicos, la bossa nova, los arreglos de acordeón, viola o flauta y los ritmos más reposados van dando paso a textos que hablan de amores perdidos, de relaciones que se van enfriando hasta llegar al oscuro invierno con la suave electrónica de "Universo" y el final rematado por el triste instrumental "Solsticio de invierno". 
Un álbum que dejó satisfechos tanto al dúo y al sello discográfico como a seguidores y crítica. El camino hasta llegar a este punto sin embargo fue lento y complicado. A lo largo de 2001 Roberto y Silvia grabaron un total de catorce canciones en una maqueta que presentaron a Luis y Montse de Elefant como base para la confección del LP. Dos de esas canciones, "Jamás te he olvidado", que finalmente quedaría fuera del disco y "Universo" fueron de las primeras en grabarse y las que Niza eligió para enviar a Jesús Ordovás como adelanto del nuevo trabajo. Escuchando estas composiciones en versión casera puede apreciarse que en la producción del disco se respetó la idea original sin restarle un ápice de sencillez a pesar de sus elaborados arreglos. 
Hoy celebramos el 12º aniversario de Sólo Maquetas compartiendo estas preciosas canciones tal y como las concibieron Roberto y Silvia con la esperanza de que algún día aparezcan el resto de maquetas que dieron origen a "Canciones de temporada".





Niza- Maqueta para Canciones de temporada (2001)  mp3 a 320 kbps  wav

Fuentes: 
Conversaciones con Roberto Martín 
Entrevista de Diego Abad a Roberto Martín para Sólo me hablas de movidas de hace 20 años 2ª Parte 

jueves, 12 de mayo de 2022

Shizuka- Demos y recopilatorios (2000-2003)

 

Tenía pendiente desde hace tiempo dedicar un post a Shizuka. El quinteto sevillano formado por Aida (voz), Cristóbal (guitarra, teclados y programaciones), Pablo (voz), Raúl (guitarra) y Toni (teclados) comenzó como un proyecto paralelo de Cris y Pablo en el año 2000, cuando militaban en La Chufa Lisérgica. La idea primigenia era crear canciones con una base de europop al estilo de Saint Etienne o Club 8 pero con letras impregnadas de melancolía, lejos del humor ácido y la ironía de la mayoría de composiciones de La Chufa. 

Así surge "Shizuka", la primera canción que componen y que da nombre al proyecto. Junto a otros dos temas propios y una versión de Trembling Blue Stars conforma la primera demo que envían al programa "Viaje a los sueños polares" donde acaba el año como cuarta mejor maqueta y Shizuka como tercer mejor grupo revelación de 2000. El sello Annika les invita a participar en una fiesta organizada en el club Ocho y Medio de Madrid en el verano de ese año lo que supone la primera actuación en directo.

A partir de aquí el proyecto va tomando forma con las incorporaciones de Raúl y Toni. En principio Aida sólo iba a colaborar haciendo coros aunque el buen resultado a las voces la convirtió en un miembro más de la banda.

En 2001 comienzan a grabar una segunda maqueta, "Vive l´Eurogothpop!, que no llegan a terminar pues enseguida se embarcan en la grabación de su EP con Elefant. Esta segunda demo contiene grandes canciones como "Eurogothpop"(título que podría definir su estilo) o "Crepes", además de una versión de Heavenly y una adaptación punk de juguete de "La monja enana". Durante 2002 y antes de que se publicara "La vuelta al mundo en globo" todavía graban alguna canción suelta de manera casera como la maravillosa "En tu portal" con la que yo les descubrí o una adaptación de "If you need someone" de The Field Mice. 

Pablo y Aida deciden irse a vivir a Barcelona, lo cual dificulta mantener el grupo mucho tiempo más allá de presentar el EP en algunas actuaciones. En enero de 2004 dan dos conciertos como trío ya sin Pablo y Aida y poco después se abandona finalmente el proyecto. Su última grabación será una revisión de "Charlotte sometimes" de The Cure para el recopilatorio del fanzine "Le touriste", "Rebuscando en el desván de la Nueva Ola".

Cris y Raúl después de un tiempo montan Sundae y Pablo por su parte pasó a formar parte de la troupe de Guille Milkyway para los directos de La Casa Azul.











Shizuka- Demos y recopilatorios (2000-2003)  wav

Fuentes: 
Conversaciones con Cris Romero 

jueves, 17 de marzo de 2022

Tecnicolor- Maquetas incompletas (2000-2006)

 

Maquetas incompletas es el título que he elegido para este post sobre Tecnicolor. Pocos grupos deben existir con más material grabado y no editado que los malagueños, al parecer ¡hasta trece referencias!, pero ni los propios integrantes de la banda me lo han podido asegurar. El paso del tiempo y (quizás) el dolor por la ruptura les impide recordar con claridad.

Todo comienza en febrero de 2000 cuando Horacio vuelve a Málaga después de asistir en Madrid a una fiesta Elefant con las actuaciones de Vacaciones, La Pequeña Suiza y Marine Research. Algo empieza a gestarse en su mente y le propone a Marta cantar en un proyecto casero de canciones pop con encanto a raudales. Sus primeras canciones (incluyendo su primer "hit", "Yo sé qué es") aparecen bajo el nombre de "Diez minutos con...". Esta primera maqueta llama la atención de fanzines y programas de radio especializados y el sello Elefant les propone la edición de un EP. En enero de 2001 graban su segunda maqueta, con canciones más tranquilas y unos días después entran en el "Refugio Antiaéreo" para registrar los cinco  temas que formarían parte de "Turbulencias en Nunca Jamás" con la producción de Carlos Hernández y la colaboración de Eric y Miguel de Los Planetas a la batería y al bajo respectivamente. Tras la publicación del cd ep se ven en la necesidad de formar una banda completa para poder tocar en directo. De esta manera entran en el grupo Alberto (batería), Manolo (bajo) y Sara (teclados y coros).

Comienzan a tocar en directo con regularidad y no dejan de grabar maquetas en el bar Indiana, propiedad de Horacio mientras esperan una oportunidad para que algún sello les edite un LP. "Febrero 2002", "Golpes de amor", "Todo es vanidad", "Maravilloso mundo imperfecto", "Melodías olvidables"... se van sucediendo durante 2002 y 2003 hasta que Sara deja la banda y es sustituida por Sylvia.

En 2004 graban al menos una maqueta más, "El color de algunos días", con otro cambio de formación, Ramone por Alberto en la batería, y siguiendo con la misma propuesta de pop candoroso y chispeante. Esta maqueta refleja un momento más maduro donde se vislumbran influencias menos evidentes como el garage, el surf...

Al año siguiente graban "Iré donde tú vayas", posiblemente su última demo, ya que al parecer 2006 fue el último año que estuvieron en activo. Anteriormente a esta maqueta Manolo había dejado el grupo y en su lugar había entrado Tatú con lo que los únicos miembros que habían permanecido todo el tiempo fueron Horacio y Marta.

Se hace difícil de creer que a excepción de "Turbulencias en Nunca Jamás" ningún sello se decidiera a editarles un disco viendo la enorme cantidad de buenas canciones que compusieron, y más teniendo en cuenta que en plena explosión del tontipop algunos grupos de menos enjundia grabaron discos.

Y aunque es complicado elegir una única canción de todo su repertorio lo que sí tengo claro es mi maqueta preferida: "Golpes de amor", donde explotan al máximo su vertiente yeyé con tres temas maravillosos además de una versión de "Mi plato favorito" de Rubi.

He intentado conseguir todas las maquetas e información que he podido contando con la ayuda de Jesús Ordovás, Atlantikpunk, Antonio Navarro y Rafa Skam y espero que este post siga vivo con alguna aportación más a ver si con suerte algún día se le puede cambiar el título por el de "Maquetas completas".








Tecnicolor- Maquetas incompletas (2000-2006)  mp3 a 192/320 kbps

Fuentes:
Conversaciones con Horacio y Marta 
Conversaciones con Rafa Skam


lunes, 7 de febrero de 2022

La Nube Feliz- Maquetas (1999-2003)

La explosión del tontipop (o ñoñipop o piruleta pop o nocilla pop...) fue algo bastante underground pero aún así llegó a extenderse por todos los rincones de España como demuestra la aparición de La Nube Feliz en una ciudad tan alejada de Madrid como es Melilla. Federico Calvo venía del rock más o menos duro militando en el grupo Violent Silence cuando a la altura de 1999 comienza a escuchar el programa de los 40 Principales, "Viaje a los sueños polares". Es ahí donde descubre la creciente escena independiente y empieza a sentirse influido por los grupos maqueteros que allí aparecen: La Casa Azul, L-Kan, Ellos... además de por grupos más consolidados como Astrud, La Monja Enana, Meteosat...  
A partir de ese momento comienza a grabar en su home studio con un ordenador, una guitarra y un bajo su primera maqueta, "Me quiero". Las canciones que surgen son una especie de pop electrónico, intimista y bastante lo-fi. Esta primera demo llega a sonar en "Viaje a los sueños polares" y fanzines como "Sorbitol" y "Le Touriste" se hacen eco. 
Ya en 2000 graba las canciones que formarían parte de su segunda maqueta, "La Nube Feliz en el 2000". Vuelve a sonar en la sección de maquetas de "Viaje a los sueños polares" con "Elenano azul" optando también a aparecer en la lista de maquetas favoritas del año. Con "La Nube Feliz en el 2000" y "Pastillas de colores" además de "Elenano azul" me parece una de las demos más interesantes del proyecto.
Por otra parte gracias a esta maqueta La Nube Feliz participa en un concurso organizado por el fanzine Yoyo junto a Virgin quedando como finalista junto a L-Kan y Los Suicidas. Los tres grupos tocaron en una fiesta celebrada el 13 de octubre de 2000 en la sala 8 y Medio de Madrid. Para la actuación Federico se llevó como apoyo instrumental a varios compañeros de Violent Silence.
En 2001 aparece su tercera maqueta, "Mis vacaciones galácticas", con cuatro temas entre los que destacan "Vamos a enrollarnos" (también sonó en "Viaje a los sueños polares") y "Subnormal". Habrá que esperar hasta 2003 para que vea la luz la que sería la última maqueta de La Nube Feliz, "2003: Odisea en el pop", más madura y trabajada que las anteriores y que incluye tres temas "Seducirme", "Momento cero" y "El arte de la vida". A partir de 2004 Federico se aparta de la música a la que sólo vuelve esporádicamente para dar algún concierto como el que se celebró en Barcelona en el Gente Joven 2007, creado por la gente del FEA Festival. Uno de los requisitos para tocar en este festival era utilizar un nombre exclusivamente para este concierto de manera que La Nube Feliz aparecieron como Chikiflowers. También por esta época apareció un cd recopilando canciones de las diferentes maquetas bajo el título de "Se habla español". 
Por alguna razón no llegué a conocer a La Nube Feliz en su momento y los he descubierto gracias a las maquetas que recibí de Jesús Ordovás hace unos años. Por suerte he podido contactar con Federico que muy amablemente me ha ofrecido la demo que me faltaba, algunas canciones inéditas y la información necesaria para completar este post. 










La Nube Feliz- Maquetas (1999-2003)  mp3 a 192/320 kbps

Fuentes:
Conversaciones con Federico Calvo
Curriculum La Nube Feliz
Carta de Federico al Diario Pop
Info maquetas