Solo maquetas, ésa es la premisa. Hay muchos blogs de música (desde la ley Sinde menos) pero no conozco blogs que sólo ofrezcan maquetas y espero llenar ese vacío dentro de mis posibilidades. Las maquetas que poseo son todas de pop español y fundamentalmente de lo que se dio en llamar ñoñipop y movida. Algunas son las primeras grabaciones que consigue hacer un grupo y otras son sesiones para la grabación de un disco o canciones que no se llegaron a plastificar. En cualquier caso son canciones inéditas al menos en esa versión. No voy a subir ninguna maqueta que se haya editado en disco para no tener problemas legales, de todos modos si algún intérprete de las canciones que aquí se compartan quiere que se retiren sólo tiene que ponerse en contacto conmigo. Hay que avisar, aunque sea obvio, que el sonido de las maquetas no es bueno en casi ningún caso pero en eso reside también su encanto.
Con estas palabras comencé hace unos años este blog, un lugar en el que compartir mi colección de maquetas y rarezas pero no pensé que un tiempo después se convirtiera además en un lugar donde convivieran las colaboraciones de otros amigos de la música ya sea enviando maquetas de sus colecciones privadas o dándonos a conocer la música que están haciendo en la actualidad los artistas nuevos.
La mayoría de las grabaciones que aquí se exponen gozan del permiso de sus autores y las que no lo tienen ha sido por la imposibilidad de contactar con ellos, así que si eres un artista del que aparece algún material en este blog y no estás de acuerdo con que se divulgue escríbeme a navisolomaquetas@yahoo.es. Por último a los lectores os agradecería que si algún enlace no funciona me lo hagáis saber en los comentarios de la maqueta en cuestión.


martes, 30 de diciembre de 2014

The Gachises- Demo (2013) y De Beceite a Leningrado (2013)

Otro de los descubrimientos de este año han sido The Gachises. La banda de Vilanova i la Geltrú (Barcelona) ha sido como un soplo de aire fresco en medio del tórrido verano. Me las dio a conocer el gran Chevalier cuando las entrevistó para su "Dimensión Pop".
Anna (voz), Almudena (guitarra), Lidia (guitarra), Iris (bajo) y Blanca (batería) bajo la influencia de Ramones, Sahara Hotnights, The Donnas o Siniestro Total consiguen un estilo que va del punk rock al power pop con claros matices ochenteros.
Comenzaron su andadura a principios de 2013 y rapidamente graban su "Demo" con el hit rural "Beceite" y la siniestrototalera "Vuelve amor (Stalingrado)". A finales de año publican "De Beceite a Stalingrado", su primer álbum autoeditado que incluye la versión de "Oh qué pena me das" de Aerolineas Federales con la colaboración de su ídolo Miguel Costas.
Tanto la maqueta como el disco están disponibles para descargar gratuitamente de su web y de su bandcamp.





The Gachises- Demo (2013)  http://www.thegachises.com/demo2013.zip
The Gachises- De Beceite a Stalingrado (2013)  http://www.thegachises.com/thegachises.zip

miércoles, 24 de diciembre de 2014

Recopilatorio Versiones inéditas en directo (1998-2003)

























Estas Navidades os traigo un apetitoso surtido que llevaros a las orejas. Está compuesto por versiones en directo a cargo de bandas favoritas del blog que no han aparecido en ningún disco oficial, ni siquiera en ninguna maqueta. En esta primera entrega me he centrado en el periodo comprendido entre 1998 y 2003.
Dieciocho temas interpretados por doce grupos como Airbag, la Cola Jet Set o Meteosat entre otros.
La procedencia de las grabaciones en la mayoría de los casos es del programa radiofónico de Juan de Pablos, "Flor de Pasión" salvo en los casos que se indica.
Comenzamos con la Cola Jet Set. "No paro de pensar" es la revisión del "I´ve got you on my mind" de Squire que tocaron en la fiesta de Flor de Pasión en la Operación Bikini de Siroco de 2002. También he incluido la versión de "Llegando hasta el final" de Alaska y los Pegamoides que hicieron en la edición de 2003 del festival Contempopranea como homenaje a Carlos Berlanga que había fallecido un año antes. Las versiones que hicieron los grupos asistentes al festival las descargué del maravilloso y desaparecido blog de mi amigo J, "Vacaciones en Marte". Astrud aparecen en la recopilación con dos canciones pero con hasta cinco versiones. ¿cómo se explica esto? "Hurting each other" es una versión de sus adorados Carpenters interpretada durante su actuación en el BAM 99 pero "Medley Supersexual" es un popurrí en el que cruzan temas de Sonic Youth, Julian Cope y Public Enemy, y dura más de siete minutos. No intentes decir Pamplona mientras lo escuchas. Lo tocaron en "Los conciertos de Radio 3" también en 1999 y ambos conciertos los emitieron en su día por la radio.
"Back seat love", canción de Nikki & The Corvettes es una de las versiones que hacían en sus comienzos TCR. Esta grabación es de un concierto en su localidad, Santa Coloma de Gramenet, que me envió Jose en una cinta. El otro tema que aparece de ellos es "The well of loneliness" de McCarthy grabada en la fiesta del 21º Aniversario de "Flor de Pasión".
Los siguientes son Airbag con dos versiones trepidantes: "Who put the bomp?" de Barry Mann y "American girl" de Tom Petty & The Heartbreakers, ambas de la fiesta de Flor de Pasión en la Operación Bikini de 2002.
Las siguientes cuatro canciones fueron grabadas en el homenaje que se hizo a Serge Gainsbourg en la sala Siroco en septiembre de 1999. Las dos primeras son a cargo de Los Caramelos que participan con versiones del propio Gainsbourg y de Donovan. A continuación vienen las de Les Très Bien Ensemble: "L´anamour" de Gainsbourg y "La poupée que fait non" de Michel Polnareff.
Tanto "Ni tú ni nadie" interpretada por Ellos como "Rey del glam" por Galáctica fueron grabadas en el Contempopranea de 2003.
"La reina del charco" es una canción del olvidado y reivindicable dúo Los Navajos que versionó La Monja Enana en su sesión salvaje del "Diario Pop" allá por 1999. Juan Alonso, integrante de La Monja Enana, colabora con L-Kan para interpretar el siguiente tema: "Mi vida rosa", el que fuera gran hit de Los Romeos, grabada en la fiesta del 23º Aniversario de "Flor de Pasión".
Meteosat nos deleita con la canción con que solían cerrar los conciertos en sus primeros años: una versión de la sintonía de la serie infantil "Capitán Planeta" cantada en gallego. En este caso la grabé de la emisión en directo por Radio 3 de su concierto en el campus universitario de Alcalá de Henares en julio de 1999.
Rematamos el recopilatorio con el homenaje que le hicieron Los Suspensos a Pedro Otero en la fiesta de despedida de "El Kastillo de las Lágrimas" durante su fugaz regreso en 2002 versionando "Normas de equivocación", original de Esmeralda Tuk y los Perros de la Luna. El cd con el concierto completo se lo envió Tito de Los Suspensos a mi hermana Diana.
Espero que estas delicias os ayuden a digerir las pantagruélicas comidas navideñas. Buen provecho.











Recopilatorio Versiones inéditas en directo (1998-2003)  https://www.mediafire.com/?b4h7tnan7r28cyv

sábado, 20 de diciembre de 2014

Dúo Divergente canta villancicos vol. 1 (2013) y vol. 2 (2014)




Estas Navidades el villancico (o mejor dicho villancicos) nos lo trae el grupo del año aquí en el blog, Dúo Divergente.
Los madrileños se han convertido en la revelación de la temporada y aprovechamos que tienen la sana costumbre de regalarnos estas cancioncillas navideñas, bastante críticas por cierto, en estas fechas tan señaladas.
Así que recuperamos los dos volúmenes que hasta ahora han publicado con sus peculiares villancicos.
En el primero nos sorprendieron con la genial "Laica Navidad", retrato costumbrista en el que se analiza el paso del tiempo, las relaciones humanas y las fiestas navideñas. Completaba el single "Feliz año nuevo, triste año viejo", la más psicodélica de sus canciones en la que critican la Nochevieja.
En el segundo volumen que han estrenado hace tan sólo unos días nos ofrecen otros dos hits. En "Lotería nacional" se declaran insumisos frente a la dictadura de la lotería de Navidad y en "Nadie manda christmas" (anglicismo absurdo donde los haya, afortunadamente en desuso) construyen un tema sencillo y cortito a la par que triste y entrañable.
Podéis descargar gratuitamente los dos volúmenes de su bandcamp pero sólo estarán disponibles hasta el 7 de enero, así que en Sólo Maquetas volvemos a hacer trampa y si eres un rezagado aquí estarán permanentemente disponibles.
Como dirían ellos, que paséis una laica Navidad.















domingo, 7 de diciembre de 2014

Taiacore


Aunque Marta Tai es madrileña y Vincenzo Tancorre romano fue en Berlín donde decidieron convertirse en Taiacore, dúo musical con raíces en las que se entremezclan el country, el folk y el rock aunque le dan a su música un acabado muy pop accesible a todos los públicos.
Acaban de grabar una maqueta de seis temas de los que de momento podemos disfrutar de dos en su página de soundcloud: "My soul" y "Fed up", canción estrella de la demo para la que han hecho un video muy simpático.















viernes, 5 de diciembre de 2014

Los Popov- Maqueta (2014)


Los adalides del ye-yé. Los Soberanos redivivos. Estos y otros apelativos podrían definir a Los Popov. La banda formada por Inés Bayo (voz), Gabi Soto (guitarra), Pablo Jiménez (bajo), Lluís Ferrer (batería), Cristi Pérez y María Mosteirín (coros) recupera la esencia de los primeros Soberanos (los de "El turista 1.999.999" y "El surf del ladrillo") aunque con temas propios. Y es que hasta tres miembros de Los Popov (Inés, Gabi y Pablo) formaron parte de la genial banda barcelonesa que aunque sigue en activo lleva unos años en una especie de hibernación.
El grupo se formó en la primavera de 2012 aunque yo supe de su existencia ya entrado el 2013. Después de haber visto alguno de los vídeos que habían colgado, ya en este 2014, contacté con ellos para hacerme con su maqueta. Estaban grabándola en esos días así que quedamos en que volvería a hablar con ellos pasados unos meses.  Me dormí en los laureles y me quedé sin la maqueta pues habían hecho poquitas copias, así que decidí llamar a Pablo para ver si había alguna posibilidad de hacerme al menos con las canciones aunque fuera en formato digital. Afortunadamente le quedaba una última copia de la maqueta que tuvo la amabilidad de enviarme, lo cual le agradezco infinitamente desde estas lineas.
La demo, con una presentación exquisita se compone de seis temas mollares, que diría Juan de Pablos, de los que "Jueves" y "Tutores" son mis preferidos porque rezuman ye-yé por los cuatro costados. Todas las canciones están compuestas por Pablo e Inés que ha vuelto con fuerza además de en Los Popov en la formación del regreso de Los Fresones Rebeldes.






Los Popov- Maqueta (2014)   https://www.mediafire.com/?r2dn2r3dtmb4d5i

jueves, 27 de noviembre de 2014

La La Love You- Punki Pop (2004) y Princesitas (2005)

Posiblemente La La Love You estén en su mejor momento desde que comenzaran su andadura hace ahora diez años.
Tras el cambio de formación (Jorge fue sustituido por Carlos ex The Bikinis a la guitarra) publicaron a comienzos de año su segundo disco que, con la nueva fórmula de introducir más elementos electrónicos unidos al espíritu punk que siempre perdura está cosechando grandes éxitos. Sin ir más lejos ahora mismo están embarcados en una gira por Japón.
Pero no todo ha sido siempre tan frenético. De hecho parece que hasta ahora se lo han tomado con calma, y es que entre sus maquetas y su primer disco pasaron cuatro años y entre éste y el segundo cinco más.
Todo comenzó cuando Roberto (bajo, voz) y David (voz y guitarra) después de un intento fallido con otros músicos convencen a su amigo Rafa para que toque la batería con ellos. En principio se hacen llamar Malpighi y hacen canciones en inglés pero el proyecto se viene abajo enseguida por lo que empiezan a cantar en castellano y deciden cambiarse el nombre a La La Love You. Tras el verano de 2004, Jorge, amigo y compañero de clase de David, se une al trío para tocar la guitarra y el teclado y poco después graban la primera maqueta, "Punki pop". El título es toda una declaración de intenciones: con base musical del punk pop ramoniano que tantas alegrías nos ha dado y con una actitud rozando (si no revolcándose) en el pop más ñoño y baboso, desarrollan canciones frescas de letras simples y desenfadadas y con el buen humor presente en todo momento.
En marzo del año siguiente graban "Princesitas", la segunda maqueta, que contiene su primer hit, "Míriam Díaz Aroca", canción que ha propiciado que la propia actriz haya acudido a varios conciertos del grupo y apareciera en el videoclip que hicieron de este tema en 2009.
En general me gusta más esta segunda maqueta que la primera aunque las dos tienen canciones resultonas que recuperaron para su primer disco. Aún así se dejaron una canción inédita en cada maqueta. En 2005 hicieron circular un cd que contenía las dos demos y una de esas copias es la que ha llegado a mis manos a través de Jesús Ordovás que como ya os comenté me regaló las maquetas que había recibido en la última época del Diario Pop.








La La Love You- Maquetas (2004-2005)   https://www.mediafire.com/?n87mdq7n68587i4

miércoles, 19 de noviembre de 2014

Mediomundo- Maquetas (1999-2002)

Mediomundo fue un grupo valenciano de la segunda hornada del indie pop. Comenzaron a finales de los noventa con Edu Fort (batería) y David Pastor (bajo y voz), a los que poco después se les unió Roberto Fort (guitarra) y Sergio Gimeno (teclados). En la última época Edu pasó a la guitarra y se encargó de la batería Kiko Blasco.
Bajo las influencias de Surfin´ Bichos, Mercromina, Chucho, Los Planetas...empiezan a hacer canciones y a grabar maquetas.
Yo los descubrí sobre 2002, cuando mi hermana me dejó una recopilación en cassette (que a su vez se la había dado Antonia de Generación 21) que incluía dos maquetas de Mediomundo y de otros grupos relacionados como Flúor y Los Chandals (grupos paralelos de Sergio Gimeno), los propios Generación 21 (amigos de Sergio y futuros miembros de Flúor) y un proyecto personal de Rubén de G21.
Me gustó sobre todo "La rebelión de los clones", tercera demo del grupo pero no volví a saber más de ellos hasta que a raíz del interés de Javier Ecos contacté con Sergio Gimeno, que muy amablemente me envió un enlace con todas las maquetas de Mediomundo y Flúor.
Mediomundo llegaron a grabar seis maquetas e incluso tocaron en directo en Radio 3. Tras separarse sobre 2004 Sergio continuó con Flúor, Roberto (junto a Kiko) formó No-Frosth que en la actualidad aún continúan y también se unió al proyecto de Dani Cardona, Desguace Café. Edu por su parte, comenzó un proyecto personal llamado Sir Edward y La Nobleza en el que recibía la colaboración de los antiguos miembros de Mediomundo y en 2005 entró en los históricos Una Sonrisa Terrible hasta que lamentablemente falleció en 2007. Aunque no llegaron a editar nada oficialmente Mediomundo dejaron un legado de grandes canciones.











Mediomundo- Maquetas (1999-2002)  https://www.mediafire.com/?78t538rtjmbw6ky

lunes, 10 de noviembre de 2014

Esplendor- Sin título (2014)

Esplendor son un dúo malagueño formado por Pedro Ruiz (voz, guitarras, teclado)  e Isabel Guerrero (voces, tambores, pandereta) que acompañados por el bajista Dani Doblas han grabado dos maquetas, la última (Sin título) este mismo año, con la que han sido semifinalistas del Proyecto Demo.
Definen su música como pop psicodélico y rock con melodías tomando como base sus influencias, que van desde los Beatles hasta The Black Angels pasando por Neil Young, Beach Boys, Syd Barrett, La Velet, Galaxie 500, The Raveonettes o Brian Jonestown Massacre.
Después de utilizar el inglés en experiencias anteriores, como Esplendor se han pasado al castellano, cosa que celebramos.
"Sin título" está formada por cuatro temas: "Sin título" (una pieza evocadora y onírica), "Te esperaré" (en la linea psicodélica e hipnótica que más les gusta), "Escupe fuego" (explorando su lado más velvetiano y mi favorita del lote) y "Sólo por tu amor" (una historia que cuenta el desencuentro y encuentro eterno entre los amantes).



Esplendor- Sin título (2014)  http://esplendor.bandcamp.com/

jueves, 30 de octubre de 2014

Monday Blackbirds- Monday Blackbirds (2014)

Monday Blackbirds son una nueva banda madrileña que acaba de publicar su primer EP homónimo, el cual se puede descargar gratuitamente desde su bandcamp. Con influencias principalmente de grupos como Arctic Monkeys, The Strokes  o Franz Ferdinand logran un  pop rock enérgico que se nutre también de sonidos más clásicos.
A pesar de su juventud (todos los miembros tienen entre 19 y 21 años) tienen bastante soltura en directo y han ganado los festivales Moralrock y Festeen y han sido semifinalistas del concurso BDcoder.
 El cuarteto está formado por Alejandro Orbis (voz y guitarra), Álvaro García (guitarra), Quique Cordero (bajo) y Laura Pérez (batería).
Su primer hit que viene acompañado de un video dirigido por Iván Emery Arnaiz y Juan Luis Cordero se titula "Where is Johnny?" aunque particularmente yo me quedo con "Chaos effect", la canción que cierra el EP, mucho más oscura y vibrante.





domingo, 19 de octubre de 2014

The Lirios- Maqueta (1996)

Un 19 de Octubre más llegamos al aniversario del blog. En este caso el tercero ya. Mucho ha cambiado desde que comencé a compartir las maquetas que había recopilado a lo largo de varios años de fan y no tenía ni idea de toda la colaboración que tendría por parte de amigos y seguidores del blog, algunos incluso nos han brindado sus colecciones de demos como Javier Ecos y Jesus Ordovás a los que una vez más les doy mil gracias.
Para este aniversario he querido compartir el comienzo de una de mis bandas favoritas de siempre, Airbag. Antes de que los tres titanes de Estepona se convirtieran en el mejor grupo de surf punk pop del territorio nacional estuvieron en otras formaciones: primero en un quinteto llamado Parafina y desde 1994 a 1997 en el cuarteto que grabó esta maqueta, The Lirios.
Más allá del nombre (una gracieta adolescente que no tiene mucha gracia, la verdad) el grupo no lo hacía mal aunque aún le faltaba mucho para llegar al nivel compositivo de las canciones de Airbag. Además de Adolfo (voz y guitarra), Pepillo (bajo y coros) y Jose Andrés a la batería completaba el cuarteto Cristina Carmona tocando los teclados.
En cuanto a la maqueta en sí, está compuesta por cinco temas más una intro sorprendente. Si "Volvemos después de la publicidad", "La gorda" (versión de Mr. T Experience) y "Marcianos" van en la onda punk pop con la que continuarían en Airbag, "Ovarios" tiene influencias jamaicanas y la apología del ecologismo que es "...Y el mundo gira" suena más pop por la enorme presencia de los teclados. La canción que más me gusta es "Marcianos", que además es la que siempre ponía Juan de Pablos y gracias a la que descubrí a The Lirios. El diseño de la carátula de la cassette a cargo de David Medina es muy chulo y recuerdo que el robot que sale en el interior me tuvo unos años en vilo intentando averiguar en que película salía. Poco después ví el mismo robot en el vídeo de la canción "Dragula" de Rob Zombie. Hace poco y de casualidad descubrí que aparece en "El acecho del fantasma", película de 1939 en la que Bela Lugosi interpreta a un mad doctor que quiere dominar el mundo. El film es bastante flojillo aunque el robot me sigue fascinando.
Volviendo a The Lirios, poco después de grabar esta maqueta (que tengo gracias a Adolfo que me la mandó junto a las de Airbag allá por 1999) el grupo se disolvió y Adolfo empezó a componer y a grabar en su casa bajo el nombre de Airbag. Tras grabar un par de maquetas invitó a Pepillo y Jose Andrés a participar en el proyecto y el resto es historia.



The Lirios- Maqueta (1996)   https://www.mediafire.com/?kk2n71v62h8hi2n

viernes, 10 de octubre de 2014

Dúo Divergente

Música del pasado futuro.
Así es como definen lo que hacen Dúo Divergente, el que es actualmente el grupo preferido de Sólo Maquetas. Aunque los descubrí a finales del pasado año gracias a Está pasando, el blog de Borja Prieto, y ya me gustaron mucho, hace unos días que ví algunos vídeos de sus actuaciones en directo. La voz de Paula que recuerda un poco a la de B-Kan, ese puntito punk tan La Pequeña Suiza,  parece por momentos que estás viendo a los TCR de 1999 y rebosan actitud yeyé por los cuatro costados...todas las referencias son inmejorables y caí enamorado de ellos irremediablemente.
Paula Yei Yei y Micky Montecarlo llevan haciendo canciones desde hace muy poco, exactamente desde el año pasado pero se les da de maravilla. Letras ácidas y de rabiosa actualidad con estética y sonido sixties. Revolucionaron las redes sociales tras subir a su bandcamp su primer single-maqueta, "Chico Jot Down", dedicado a una web de culturetas rancios y a comienzos de este año después de haber subido tres singles (digitales) más (uno de ellos de villancicos que sólo estuvo disponible durante las Navidades) unieron fuerzas con Las Amigas Borrachas que se han convertido en la sección de ritmo de apoyo en directo y que está formada por Alicia Holgado (batería) y Atilio González (bajo y teclado).
Desde entonces han tenido tiempo de dar varios conciertos, subir un single más a su bandcamp y publicar un split en Discos Walden junto a El Palacio de Linares. Muchas ganas de verlos en directo.








viernes, 3 de octubre de 2014

Postura 69- The best of Postura 69 (2004)

Juani Misterfly es uno de los tipos con mejor gusto de todo el panorama musical (como demuestra su trabajo en grupos como Lemon^Fly, Parabólica o Munich 72 entre otros) pero como a todo el mundo, de vez en cuando le gusta petardear.
Para la ocasión, a la altura de 2004 empezó un proyecto, como siempre ligado a la electrónica, en el que las letras estarían plagadas de humor y de referencias sexuales al estilo del electroclash que se llevaba en aquellos años (aunque imagino que como sátira de éste) y también como homenaje a la forma de cantar de Fabio McNamara del que Juani es gran admirador.
El asunto no duró mucho: grabó esta demo de quince temas entre los que se encuentran varias versiones sorprendentes (Bote de colón, Mi carro...) junto a José Blond (que le acompañaría en otras aventuras como Analogical Love, Parabólica o Munich 72), tocaron un par de veces en directo y dieron por finalizado el proyecto no sin antes haber sido Mp3 de Oro en descargas gratuitas.
La maqueta en sí es un mero divertimento aunque alguna canción está bastante bien, me gusta especialmente "Nunca serás como María Patiño", que además les permitió actuar en el programa "Dónde estás corazón" en 2006 después de que el proyecto ya hubiera desaparecido. Otro tema, "Estás loca del coño", me hizo recordar una anécdota de la adolescencia: cuando tenía catorce o quince años pasaba bastante tiempo en casa de mi amigo Álvaro jugando al rol, a la Megadrive, o como en este caso, con el ordenador de su padre. Me enseñó un programa que reproducía con una graciosa pronunciación anglófona lo que escribías en el teclado. Después de escribir varios tacos, el siguiente paso era llamar a un número de teléfono elegido al azar de la guía telefónica e insultar robóticamente al interlocutor. Al pobre hombre que respondió lo freímos a ponerle la palabra gilipollas (que sonaba algo así como llilipollaes) pero él les decía a sus acompañantes "no sé quién es, dicen goliatitur goliatitur" mientras nosotros intentábamos aguantarnos la risa. Apuntamos el número de teléfono y estuvimos varios días tomándola con el mismo señor hasta que nos amenazaron con llamar a la policía. Gamberradas juveniles aparte, esta demo es la que estrena la colección de las maquetas que recibió en la última época el Diario Pop y que Jesús Ordovás me regaló hace unas semanas.





Postura 69- The best of Postura 69 (2004)  https://www.mediafire.com/?avwpi1z59llb525

lunes, 22 de septiembre de 2014

Pumuky- Maqueta (2003)

Pumuky es una de las bandas más conocidas del indie nacional pero en sus inicios fue sólo la máscara tras la que se escondía Jaír Ramírez.El artista procedente de Icod de los Vinos (Tenerife) comenzó a crear sus atmósferas sonoras a comienzos de siglo conjugando su voz reposada, guitarras acústicas y la electrónica.
Su primer proyecto (al menos el primero conocido) fue Alex Kid en el País de las Tormentas con el que grabó tres maquetas que ya llamaron la atención de crítica y público, consiguiendo premios como 2ª Mejor maqueta del año en "Disco Grande" y  Mejor maqueta, Mejor canción y Artista revelación en el programa canario "Contrapunto" en 2002.
Al año siguiente reaparece ya como Pumuky con una maqueta en la que colabora su hermano Noé quien le acompañará en su proyecto hasta la actualidad.La demo se alza con el premio de Mejor maqueta del año 2003 en "Disco Grande" y es destacada en la revista Rockdelux como una de las mejores del año."Dummies in love", la canción que abre el cd es también su primer minihit y la única canción de la demo que se recuperaría en "De viaje por el país de las tormentas", el primer disco que editó en 2006 con Federación de Universos Pop.Es entonces cuando decide formar una banda para tocar en directo, contando con su hermano Noé y con Darío Sánchez Alcázar y Yeshúa Barrios.Desde entonces han pasado un buen puñado de músicos  por el grupo que ha publicado dos álbumes y tres EPs con los sellos Lejos y Jabalina, con el que aún continúan.
Su sonido también evolucionó al convertirse en banda aunque aún mantiene la conexión con ese trip hop de habitación, esa electrónica de baja fidelidad que hacía en el recogimiento de su hogar.La maqueta la tengo gracias a Javier Ecos que ha apoyado la música de su paisano Jaír desde sus comienzos.




Pumuky- Maqueta  https://www.mediafire.com/?4nk966kl8xd2mm1

martes, 16 de septiembre de 2014

Nuevos regalos

 El final del verano ha sido trepidante y en sólo unos días he recibido hasta tres regalos para el blog.El día 3 de este mes pasamos por Madrid para ver al maestro Jesús Ordovás que nos obsequió con una colección de maquetas y promos de la última época del Diario Pop.A la vuelta del viaje aún nos esperaban más sorpresas: El debut de KLS, la banda de hardcore de Benicarló que me regaló este 10" en precioso vinilo rojo por mediación de su cantante y guitarrista Rubén.
Y por último, la carta del mecenas por antonomasia del blog, Javier Morales, acompañada del nº 181 del modzine Ecos de Sociedad que si no me equivoco cumple ya 30 años haciendo felices a personas como yo que son elegidas por Javier para recibir este fanzine exclusivo y personalizado.Muchas gracias a todos.


lunes, 1 de septiembre de 2014

Guatafán- Ya está aquí Guatafán (2009)

Después de aparecer en el blog las maquetas de Papá Topo y Band à Part no podía faltar el grupo que completa el triunvirato de representantes del ñoñipop del siglo XXI: Guatafán.
Tras este nombre tan pijo (vale, es más pijo Papá Topo) se escondían Suso Padilla (más conocido como Suso Jamacuco) y María López, dos fans fatales de La Casa Azul afincados en Valencia que tras un concierto del grupo de Guille Milkyway a la altura de 2008 deciden canalizar su gusto por el pop bonito y el tecnopop más saltarín formando un dúo musical rindiendo tributo a su admirado Guille Milkyway (Guatafán no es más que una adaptación extraña y personal de "Como un fan").
Poco después suben a su página de myspace "Sin parar de reir" y una versión de "Como un fan", llamando rápidamente la atención del mundillo indie.Seguidamente graban cuatro temas más con una mejora notable que junto con las dos primeras canciones recopilan en un cd de nombre "Ya está aquí Guatafán" que regalan en sus conciertos y que es responsable de que actúen en la fiesta de presentación del Festival Contempopranea de 2009 y gracias al cual Elefant Records se fija en ellos.
Ya en 2010, Elefant les edita su primer EP "Cucurucho" con tres temas que ya aparecían en la maqueta.
Y el paralelismo con Papá Topo es tal que del mismo modo que los mallorquines, uno de los miembros del dúo que salta a la fama abandona el proyecto al poco tiempo (en el caso de Guatafán es Suso).María se traslada a Barcelona y tras una temporada de entradas y salidas, el grupo finalmente queda conformado por María, Laura y Cristina y el sonido gira un poco hacia un tecnopunk en la onda de Helen Love y las bandas japonesas femeninas, que a mí personalmente me gusta menos que sus comienzos.Con esta formación graban en 2011 su segundo EP "Chicas de oro", su último disco hasta el momento.Yo los descubrí, como tantos otros grupos, en Flor de Pasión, cuando Juan pinchó "Cálculo utilitarista" de su maqueta que poco después encontré buceando por la red.







Guatafán- Ya está aquí Guatafán (2009)   https://www.mediafire.com/?1ghfoc6597ur8m5

domingo, 17 de agosto de 2014

Los Vegetales- El disco que nunca lo fue (1990)

Los Vegetales es uno de los tesoros mejor guardados del pop español.Un grupo envuelto en el misterio que ellos mismos cultivaron a conciencia.
En 1985 Juan Carlos Aured entra en Dinarama como batería y es el cómplice perfecto para dar rienda suelta a la parte ramoniana de Nacho Canut que no cabía en unos Dinarama cada vez más alejados del punk.
La primera formación de la banda la componen Juan Carlos (guitarra y voz), Nacho (bajo y coros) y Mauro, hermano de Nacho que se encarga de la segunda guitarra.La batería no tiene dueño fijo pues a lo largo de los siete años que duró el grupo la tocaron Luís y Johnny Canut y Ricardo Moreno.Desde sus comienzos Los Vegetales fue un grupo maquetero y misterioso: se prodigaban poquísimo en directo e intentaban mantener en secreto su identidad, inventándose nombres ficticios (Juan Carlos Aured era Kid Guindilla o Cool Kid; Mauro Canut se hacía llamar Bazooka Nut o El Chapulín Colorado y Nacho Canut, Chili Taco o Hercules).Hacían un punk pop acelerado y adictivo y las canciones, compuestas por los tres principales del grupo, hacían referencia al surf, a los comics de superhéroes y al cine de terror; sentando las bases para las futuras generaciones.Después de haber grabado cinco maquetas y una versión de Derribos Arias para el álbum tributo a Poch "El chico más pálido de la playa de Gros" entraron a los estudios Doublewtronics a grabar lo que sería su primer LP y fieles al pacto que hicieron al formar la banda que consistía en que si fichaban por una multinacional dejaban el grupo, cada uno siguió por su lado quedando el disco inédito.
Nacho se dedicó en exclusiva a Fangoria hasta que Mauro formó Intronautas en 1993 donde volvió a encargarse del bajo y Juan Carlos se marchó a Estados Unidos donde trabajó como productor de rap, aunque años más tarde volvió a Madrid y abrió un estudio produciendo entre otros a Nancys Rubias.
En cuanto al disco que nos ocupa lo introdujo en la red el gran Chevalier, moderador del Foro de Los Nikis y responsable del programa radiofónico y el blog Dimensión Pop.Se compone de 17 temas entre los que se incluyen doce que ya habían aparecido en sus maquetas y cinco nuevos:"Luz de gas", "Ángel o demonio", "Kobra Kahn" (donde se aprecia el gusto de Juan Carlos por los sonidos más duros que en la última época se hizo más evidente), "Puedo hacerlo" (que recientemente versionaron Los Ginkas para el recopilatorio "A Christmas Chin para tí") y "Me mintió" (que suena a los Dinarama de "No es pecado" o a descarte de "Hay amores que matan", el disco de Rubi y Los Casinos para el que Los Vegetales compusieron varias canciones).
El sonido general del disco es demasiado limpio y con poco punch para lo que nos tenían acostumbrados en las maquetas pero aún así es de obligada escucha para los fans que durante años hemos anhelado esta reliquia.








Los Vegetales- El disco que nunca lo fue (1990)  https://www.mediafire.com/?qyimreg282q3lu0

jueves, 24 de julio de 2014

Teenage- Greatest hates of the 80´s (2014)

"La exposición internacional de los 80" fue el título del único LP de Pop Decó y podía ser perfectamente el del primer EP de Teenage.Y es que más que cosas odiosas de los ochenta, el EP es una muestra de los diferentes sonidos de esta década siempre en clave electrónica, que Juan Hernando nos ha ido regalando con cuentagotas hasta completar este disco.
Lo abre el hit "Lo que pudo haber sido" para el que Teenage ha hecho un video muy gracioso con un guiño en el comienzo a la serie "Salvados por la campana".
"Frases que duelen", con producción al uso de la factoría Stock, Aitken & Waterman y la oscura "Donde hay dolor", en clave italodisco ya las conocíamos pero "Viajeros" se estrenó hace tan sólo un par de semanas y es una canción preciosa que da el contrapunto optimista a un disco en el que en lineas generales manda el desamor aunque con muy buen humor.¿O acaso los ochenta no es una década tan amada como odiada?








Web                Twitter                Facebook                YouTube                SoundCloud

domingo, 20 de julio de 2014

Dorothy Vete- Poyehali EP (2014)

De las cenizas de los madrileños The Kinkis surgen en 2011 Dorothy Vete.La banda formada por David Arnàs (voz y guitarra), Manu Mora (guitarra), Miguel Díaz (bajo y coros), Diego J. Urabain (batería y coros) y Pedro Sánchez (teclados y sintes) toma el relevo donde lo dejaron The Kinkis haciendo un indie pop en castellano aún bastante ecléctico en su primer EP homónimo aunque más ortodoxo en el segundo que presentan en su ciudad el próximo día 25.
Confiesan influencias de los Pixies, Bowie, Señor Chinarro, Beatles, Planetas, Nirvana, Piratas, Mercromina, Radiohead... Con estas referencias han cocinado "Poyehali" un EP de cuatro temas en el que quieren homenajear al primer viaje al espacio exterior de Yuri Gagarin.







bandcamp                web                      facebook                    twitter                     myspace

lunes, 14 de julio de 2014

Family y sus orígenes (La Insidia-El Joven Lagarto) (1985-1991)

He de reconocer que conocí a Family, como dice la canción de Bla, tarde y mal.Aunque he oído o leído a gente que asegura que nada más escucharlos se quedaron prendados, a mí me sucedió algo muy distinto.
Al igual que Parade o Astrud, Family, en un principio no me llamaron demasiado la atención, pero me inocularon un bichito sonoro que me fue impregnando poco a poco hasta quedar totalmente empapado de plata.
Si no recuerdo mal, la primera canción suya que escuché fue "Como un aviador" en el programa "Viaje a los sueños polares" y poco después me hice con su disco "Un soplo en el corazón" en una feria discográfica por 1400 pesetas (al parecer últimamente se han llegado a pagar varios cientos de euros por una copia).
La aventura musical de Javier Aramburu  e Iñaki Gametxogoikoetxea comienza en su San Sebastian natal en 1983.Allí forman junto a Ricardo Aldarondo La Insidia, un grupo de pop oscuro y costumbrista que recuerda irremediablemente a Décima Víctima.Al escuchar a posteriori a La Insidia comprendes por qué eligieron "El signo de la cruz" para la versión del single del Club Fan Fatal junto a Fangoria.También me recuerdan en momentos ("Sospecha", "El aprendiz") a los Radio Futura de "La ley" y "De un país en llamas".Sin embargo el germen de Family ya está aquí evidente en canciones como "Juan y Sofía",  "Todavía" o "La ballena", que acabaría por llamarse "Portugal" y formaría parte del repertorio de Family.






Como La Insidia no llegan a editar ningún disco, sólo algunas maquetas y en 1988, tras la marcha de Ricardo pasan a llamarse El Joven Lagarto.Con este nombre graban una maqueta en 1989 ya con el repertorio y el sonido de Family aunque un poco menos electrónico.En esta maqueta aparecen parte de las canciones que se incluirían más tarde en su único disco y tres temas que permanecerían inéditos:"Su mal humor", y dos instrumentales, "Marlon Brando" y "Montgomery Clift" en el que a buen seguro se fijaron La Pequeña Suiza para hacer su single "Cantan en español".






Ya en 1991 convertidos en Family graban "Octubre de 1991" más conocida como Maqueta Plateada, en la que abrazan la electrónica de manera absoluta.Guitarras acústicas, ritmos electrónicos poco bailables, la voz átona de Aramburu y la influencia del mar presente en las letras que ya venía desde la época de La Insidia en nueve temas que aparecerían en el disco (cinco de ellos ya estaban en la demo de El Joven Lagarto) más la inédita "Sentimental".
Fangoria, atentos como siempre a la escena underground contactan con ellos, se los llevan como teloneros en varios conciertos y los invitan a colaborar con ellos en la versión del single ya mencionado para el Club Fan Fatal. Unos meses después entran en los estudios Vulcano, propiedad de Nacho Canut, para grabar "Un soplo en el corazón".
A finales de 1993, Elefant editó el disco que rápidamente se aupó en las listas de lo mejor del año.Aunque Aramburu tenía ya ideas para hacer un nuevo disco (conceptual sobre un astronauta en el espacio), al poco tiempo dejarían la música haciendo más grande su leyenda al haberse prodigado tan poco en conciertos y entrevistas.
Las canciones incluidas en estas maquetas las saqué de dos blogs que seguía hace unos años y que ya no funcionan: Área 51 del corazón y Manches solares.En el primero subieron los cd´s que hizo Pedro Otero con todas las grabaciones de Family, El Joven Lagarto y La Insidia a excepción del álbum; y del segundo descargué la Maqueta Plateada que era el único material del que conocía su existencia.
Es una buena oportunidad para sumergirse en el inmenso océano que rodea a uno de los mejores discos del pop español.






Family y sus orígenes (1985-1991)  https://www.mediafire.com/?ibfwnb1tzniw3y6

miércoles, 9 de julio de 2014

Nuevo regalo de Javier Ecos

Hace unos días recibí un nuevo paquete del benefactor de Sólo Maquetas, Javier, editor del Fanzine Ecos de Sociedad.
Dentro encontré una nueva remesa de maquetas que el bueno de Javier atesoró durante años y que ha querido compartir con todos nosotros a modo de legado musical.
Velasco, Los Abatidos, Serpentina, Indienella, Charlie Wilson Y Los Surfin´ Caramelos y otras joyas que poco a poco irán desfilando por el blog.
Muchísimas gracias por compartir estas canciones que a buen seguro van acompañadas de gratos recuerdos.

sábado, 7 de junio de 2014

Las Vulpes- Maqueta (1982) y Euskadi (1982)

La primera vez que escuché hablar de Las Vulpes fue en clase de latín.Apareció la palabra vulpes en un análisis sintáctico y la profesora sacó a relucir la anécdota de un grupo de chicas que había interpretado una canción que se llamaba "Me gusta ser una zorra" en un programa de televisión que fue cancelado tras el escándalo que se formó a raíz de esta actuación.
Nadie recordaba nada de aquello.Sólo habían pasado diez años de este célebre episodio de la música popular española, pero para una panda de quinceañeros como nosotros 1983 era casi como la prehistoria.
Sin embargo, a mí me empezaba a interesar la música de la llamada movida, aunque apenas conocía a Radio Futura, Alaska y poco más así que tomé buena nota de esta clase.
Hubo que esperar hasta 1997 cuando gracias al recopilatorio "Grabaciones Encontradas" pude escuchar la cancioncita de marras y es que en aquella época internet era para unos pocos privilegiados.
Las Vulpes fue un cuarteto punk formado en Barakaldo en 1981 por Lupe (voz), Loles (guitarra), Susi (bajo) y Tere (batería).Después de varios cambios en la formación Lupe acaba tocando la batería y Loles sigue con la guitarra entrando a formar parte de la banda Mamen a la voz y Begoña al bajo.Esta sería la formación hasta que se separaran a finales de 1983, después de que la fama recibida por el escándalo televisivo fuera causa directa tanto de su ascenso como de su caída.
Volvieron a juntarse esporádicamente en 1985 para dar varios conciertos con el fin de ayudar a la sala Garage y en 2003 para dar un concierto homenaje a Lupe que había muerto en 1993.A raíz de este concierto tocaron algunas veces más y grabaron un larga duración como lo hubiesen querido hacer en 1983.
Las dos maquetas que grabaron en 1982 entre la grabación y la emisión del programa de "Caja de ritmos" son muy difíciles de conseguir.De hecho no estoy seguro de que aquí estén todas las canciones que aparecían en dichas maquetas ni que todas pertenezcan a las mismas, ya que la procedencia es diversa.Mientras que la primera la grabé del "Diario Pop" y sólo contiene dos canciones, la famosa adaptación del "I wanna be your dog" de Iggy & The Stooges ("Me gusta ser una zorra") y "Eres un julai"; la segunda, "Euskadi", la descargué de un blog llamado Ciclotimia Zóndica y además de incluir éstos dos, contiene nueve temas más, entre otros "Inkisición", la cara B de su único single de la época.
Personalmente no es de mis grupos de punk preferidos: me quedo con el punk de coña de Los Nikis o Siniestro Total, con el punk acelerado de Espasmódicos y Larsen o con el punk oscuro y tenebroso de Desechables y Parálisis Permanente pero aún así Las Vulpes tuvieron su mérito y son historia del Rock hispano.





Las Vulpes- Maqueta (1982)  https://www.mediafire.com/?2q422fxeahwv2jv
Las Vulpes- Euskadi (1982)  https://www.mediafire.com/?m22mwy35g8ypw65

sábado, 31 de mayo de 2014

stepMother- Linaje (2014)

stepMother es el nombre del proyecto personal de Fernando Herrero y aunque pueda parecer un grupo de rock por el nombre (al menos a mí si me lo pareció a priori) sus influencias vienen del folk.
Este músico procedente de Mataró lleva funcionando como stepMother desde 2011 y el pasado mes de marzo publicó su tercer ep en el que el sonido es mucho más pop que en los anteriores, en gran parte por los coros de María Herrero.También colabora en la grabación Nito Sánchez tocando la batería.
La canción estrella de "Linaje" es "Empapados" que tiene aires caribeños y nos recuerda al Donosti Sound y a otros grupos que nos gustan como Pauline en la playa, Jonipai y la segunda etapa de Flow.
El resto del ep es menos luminoso aunque tiene buen nivel en general.
En estos momentos Fernando anda buscando banda para poder empezar a presentar "Linaje" en directo.





stepMother- Linaje (2014)  https://stepmother.bandcamp.com/album/linaje


martes, 27 de mayo de 2014

Zelig- Transparentes (2014)




Zelig nos trae un nuevo EP, "Transparentes".
El trío de Barcelona formado por Sergio y Javier Trenado e Isi Velasco redunda en los sonidos del indie pop de los noventa para construir este nuevo trabajo, pero ya se les notan las tablas y consiguen temas redondos como "No lo pienses más", "Tu tarde favorita" y especialmente "Daños colaterales" que a buen seguro les permitirán aparecer en las típicas listas de lo mejor del año.





.





Zelig- Transparentes (2014)  http://zeligpop.bandcamp.com/album/transparentes

sábado, 24 de mayo de 2014

Teenage- Donde sólo hay dolor (2014)



"Donde sólo hay dolor" es la nueva canción de Teenage y la que completa el primer EP que el músico madrileño ha ido mostrándonos con cuentagotas.
Como el resto, es una canción de desamor y por supuesto tiene un sonido ochentero.En este caso ha sido el italo disco el estilo elegido para vestir este tema lento y desgarrador.Sin embargo no por esto deja de ser totalmente actual y demuestra una vez más que este chico es capaz de componer y producir verdaderos himnos pop.
Desde Sólo Maquetas apoyamos cualquier iniciativa para que se editen en formato físico estas canciones.





jueves, 22 de mayo de 2014

La Amenaza Amarilla- La venganza de Fu-Manchú (2002)

Atendiendo la petición del amigo J Vacaciones en Marte hoy os traigo la segunda y última maqueta de La Amenaza Amarilla.Tras haber publicado "Klaatu Barada Nikto" en 1999 la banda estuvo un tiempo tocando sobre todo a nivel local y en 2001 reducidos a trío con Gonzo (voz y guitarra), Carlos (batería) y Bosco (bajo) empiezan a preparar las canciones de "La venganza de Fu-Manchú" que grabarían al año siguiente en cd y con mejor sonido que la primera demo.
Esta maqueta les amplía el radio de acción y empiezan a dar conciertos por toda España.Sin embargo dos años después aparcarían el proyecto hasta que en 2007 lo reactivara Gonzo con dos componentes nuevos.
Esta segunda maqueta aunque como ya he dicho tiene mejor sonido me gusta menos que la primera.Aún así tiene temas destacables como la que da título al cd, "Joey se fue", "Kanguro cósmico" (un tema hecho para el directo) o la versión de "Marta tiene un marcapasos" de Hombres G.Cierra la demo un bonustrack que incluye tres temas en directo, entre los que se incluye una revisión de "Teenage kicks" de los Undertones.Al igual que la primera maqueta de La Amenaza Amarilla la tengo gracias a la generosidad de Javier Ecos.







La Amenaza Amarilla- La venganza de Fu-Manchú (2002)  https://www.mediafire.com/?q2bp5tbqasicjqv

jueves, 15 de mayo de 2014

KLS- Peimmmm!!! (2014)

Espero que los asiduos al blog no os rasguéis las vestiduras por incluir una reseña a un grupo tan brutal y salvaje como KLS.Desde luego nada tienen que ver con el pop, lo suyo es el hardcore ruidoso.Y es que ya lo decían Intronautas ¿qué es el Rock & Roll? Ruido.
El cuarteto de Benicarló se formó en 2010 bajo la influencia de grupos de grindcore y powerviolence como The Locust, Retox o Pissed Jeans con Rubén Alonso (voz y guitarra), Jesús Lluch (bajo), Víctor Peters (guitarra) y Edgar Peters (batería).Ya en 2012, Jesús Lluch es sustituido por Balty Albiol, también organizador desde 2002 del Festival Plug in the gear.
El título de su primer ep lo dice todo.Peimmmm!!! es un puñetazo en la oreja donde los castellonenses descargan toda la rabia que llevan dentro.Lo publicarán a finales de mes en una edición limitada de 500 copias en 10" gracias a la colaboración de varios sellos y desde hace unos días ya está disponible su descarga gratuita en el bandcamp del grupo.
En directo son aún más bestias como se puede apreciar en los videos de sus recientes conciertos en Valencia y en Urretxu.
A partir de ahora Benicarló será conocida por algo más que por sus alcachofas.











domingo, 27 de abril de 2014

Teenage- Frases que duelen y Quién piensa en tí (2014)

Nuestro amigo Juan Hernando nos sigue deleitando con una nueva canción de su maravilloso último proyecto Teenage cada pocas semanas.Y en cada canción se acerca más a una de las tendencias sonoras de los años ochenta y que forman un amalgama en el delicioso cajón de sastre que son sus gustos musicales.
"Quién piensa en tí" es una versión de Gonzalo, cantante melódico que tuvo bastante éxito en los primeros ochenta y que presentó este tema al Festival de la OTI de 1983.Sin embargo "Frases que duelen" recuerda más al sonido de la factoría Stock-Aitken-Waterman, una verdadera máquina de hacer números 1 de consumo rápido pero con mucho encanto.Entre los artistas que trabajaron con estos compositores y productores se encuentran: Kylie Minogue, Jason Donovan, Rick Astley, Bananarama, Mel & Kim, Sinitta, Samantha Fox...
Lo que es común denominador en las tres canciones que hasta ahora ha presentado Teenage es el tema del desamor con que están inundadas las letras.
Habrá que esperar al siguiente hit.¿Sonará a Modern Talking a Spagna o a Video?






sábado, 26 de abril de 2014

The Indian Summer- Go ahead! (2014)

Estos chicos de Mallorca acaban de publicar su segundo ep, "Go ahead!", cuya descarga es gratuita por tiempo limitado.El trío lo forman Dani Zamora (voz y guitarra), Jesús García (bajo) y Sebas Lasternas (batería), y hacen un noise pop con toques de rock psicodélico y sobre todo influencias del indie americano y británico de los noventa de grupos como Jesus and Mary Chain, Yo la tengo, Pixies, Dinosaur jr o Pavement.
El año pasado debutaron con "Rebellion" que les valió para ser finalistas del Proyecto Demo.También se han presentado a la edición de este año y se les augura mejor resultado aún si nos basamos en el crecimiento musical demostrado en su nuevo disco, donde experimentan con sonidos que en "Rebellion" aún no formaban parte de su bagaje.
Sin embargo, de su "Go ahead!", mis temas favoritos son "Endless road" y "The lanes", que abren y cierran respectivamente el ep y son, diriamos los más directos y menos experimentales del mismo.
Mención aparte merecen las portadas de sus dos epés realizadas por María Madrid con un diseño sencillo pero a mi juicio muy acertado.
Desde aquí quiero darle las gracias a Dani por su apoyo al blog y sus facilidades.






Bandcamp                     Facebook                    Twitter

martes, 15 de abril de 2014

Me Enveneno de Azules- Demo II (2000)

Canciones reposadas, guitarras acústicas, armonías vocales y letras trabajadas son las señas de identidad de Me enveneno de azules.
El dúo de Yecla funcionó con este nombre entre 1998 y 2003.Durante este periodo los hermanos José y Jesús García tuvieron tiempo para publicar cuatro epés y un larga duración, todos ellos con el sello Elefant Records.
Yo los descubrí cuando Luís Calvo, capo de Elefant y director de Viaje a los sueños polares, programó "Confundido", su primer éxito incluido en su primera maqueta.
Esta "Demo II" está grabada en el año 2000 después de que hubieran editado ya su primer ep en precioso vinilo azul.
De una u otra manera todas las canciones de esta casete acabaron apareciendo en disco más tarde."Birdy" y "No se sabían hablar" se incluyeron en su único LP, "1968" junto a "Hagamos una revolución" que acabó titulándose "Llaves"."Dibujando corazones" apareció en el EP "Vidas paralelas"; y "Nubes" y "Podría ser que hoy" fueron incluidas en sus dos últimos epés respectivamente.A esta última le cambiaron la letra por completo y también el título para llamarse "Corriente alterna".
En la demo, última grabación en la que se acompañan de caja de ritmos, contaron con la colaboración a los teclados de su paisano Antonio Galvañ (Parade) con el que ya habían coincidido en varios proyectos anteriores como Sabotaje, Los Felpudos o Verano Indio.
Tras verlos en el concierto que dieron en Valencia para presentar su primer ep y conocerlos, mi hermana Míriam se carteó con ellos durante un tiempo y así consiguió esta maqueta.








Me enveneno de azules- Demo II (2000)  https://www.mediafire.com/?ymtcdcox30zzz3z

miércoles, 2 de abril de 2014

La Amenaza Amarilla- Klaatu Barada Nikto! (1999)

Aunque el punk pop ramoniano es uno de mis subgéneros musicales preferidos no soy un fanático y las muchas bandas que cultivan este tipo de música en los últimos años las dividiría en dos grupos: Airbag y el resto.
Pero eso no impide que dentro del segundo grupo haya unas cuantas bandas que lo hagan muy bien, entre ellas La Amenaza Amarilla.
Formados como cuarteto en Córdoba a finales de 1997 sufren varios cambios de componentes a lo largo de toda su carrera quedando como trío en 2002 y haciendo incluso un parón entre 2004 y 2007, año en que Gonzalo acompañado de Sebas y Manolo reactiva el proyecto y por fin graban un disco en 2009 con el sello Flor y Nata Records.
En su primera maqueta "Klaatu Barada Nikto!" grabada en 1999 el grupo lo formaban: Gonzalo (guitarra y voz), Alfredo (guitarra y coros), Fran (bajo) y Carlos (batería).La demo influenciada por el surf, Los Ramones y la ciencia ficción de serie B incluye seis temas entre los que destacan "Odio el verano" y "La invasión de las alcachofas mutantes" (clara alusión a la cult movie "El ataque de los tomates asesinos") que fueron programados en varias ocasiones por Juan de Pablos en su "Flor de Pasión".Ahí fue donde yo los descubrí aunque la demo la tengo gracias a Javier Ecos que tuvo la bondad de enviarme su colección de maquetas.








La Amenaza Amarilla- Klaatu Barada Nikto! (1999)  https://www.mediafire.com/?m1nxl8cd8dbq3qd

domingo, 30 de marzo de 2014

The Sunflowers- Weekend (2014)


Tan sólo dos meses después de que me enterara de su existencia The Sunflowers anuncian su disolución.
"Weekend" es la última maqueta que subieron a su bandcamp y en la que insisten en ese sonido Lo-fi de melodías indies sobre un lecho de guitarras ruidosas.
Mi canción preferida de la demo es "Cementery".
Después de su corta andadura como dúo les deseamos a María y Manuel muchos éxitos en sus futuros proyectos.



martes, 25 de marzo de 2014

Los Belmez- Españoladas (2014)

Con las cenizas de Monta-Man aún calientes, MacCarthy en todo lo alto y sus composiciones para Olivia de Happyland de plena actualidad, Jonatan Uría, el agitador de Isla Prisión ya está embarcado en un nuevo proyecto.Aunque la palabra nuevo no es correcta, pues Los Bélmez llevan algo más de un año funcionando como grupo.Eso sí, Albert (guitarra y coros), Tuti (Batería), Carlos (bajo y teclados) y el ya mencionado Jonatan (voz) acaban de publicar su primer disco, Españoladas.
Bajo las influencias del rock español de los ochenta y primeros noventa (091, Enemigos, La Granja, Ilegales...) la banda mallorquina que aglutina miembros de Petröleo, Astrolabio o Hattori Harzo Surf Experience ha facturado un disco de sonido compacto.
Mis temas preferidos son "El presente", "Cada cruz" y "Cenizas".








Los Bélmez- Españoladas (2013)   http://losbelmez.bandcamp.com/album/espa-oladas

miércoles, 19 de marzo de 2014

TCR- Plan B (2000)

A finales de 1999, Felipe deja TCR y es sustituido por Gabi.Con él se marchan las piruletas y los globos de colores.El sonido se recrudece, las letras se agrían y hay una vuelta al pasado y al mismo tiempo un salto hacia delante donde las canciones tendrán más ironía, descontento y una pizca de autodestrucción .Los teclados tienen cada vez menos presencia hasta que, tras grabar su segundo largo "Paro, siesta, días de fiesta", Sara abandona el grupo que continuará con la formación de cuarteto (Susana, Jose, Gabi y Sergio/Junior) hasta nuestros días aunque con varios cambios de nombre (Incrucificables, Látigos, Urogallos).
Se distancian del tontipop (e incluso llegan a ridiculizarlo), del que realmente nunca llegaron a formar parte.
En esta maqueta no hay grandes sorpresas, es decir, no hay temas inéditos que no aparecieran luego en el disco pero es el punto de partida para descubrir el comienzo de su nuevo sonido.
La demo la componen cinco temas: "Ariadna nos parece más bien normalita y fuera de onda" (todo un ataque mordaz a una fanzinera que supongo que acabaría lamentando haberse metido con ellos), "Desde Pedralbes hasta el mar", "Boca extra", "Sangre en el Apolo" (versión de TV Personalities), y la fantástica "¿Qué preparan? ¿Dónde están?" en la que relatan su fobia por los cumpleaños.
La cinta, como todo lo que tengo de TCR, me la mandó Jose, guitarra y principal compositor del grupo.




TCR- Plan B (2000)  https://www.mediafire.com/?21x91f67a3aqo9b

viernes, 7 de marzo de 2014

La Maniobra de Q- Como el rosario de la aurora (2014)

La Maniobra de Q es un quinteto de Murcia formado por Jose Ángel Ruiz (guitarra y voz), Ana Martínez (teclado y voz), Javier Martínez (batería), Víctor Ortín (guitarra) y Sergio Parra (bajo).
Llevan un par de años funcionando y en enero grabaron su último single digital.Su música está encuadrada en ese estilo que en las islas británicas bautizaron como shoegaze y que yo llamo simplemente "el indie pop de toda la vida".
Anteriormente a "Como el rosario de la aurora" habían grabado dos ep´s en 2012 y 2013 respectivamente con un muy buen nivel compositivo con el que continúan en las dos canciones que forman el single.
Ana, por su relación con the Sunflowers, fue la que me pasó el enlace de su bandcamp.



sábado, 1 de marzo de 2014

Magic System DJ- If you are my friend (2014)

Seguimos con techno pop ochentero aunque en este caso algo más oscuro que el de Teenage.
Magic System DJ es el nombre artístico de Ismael Blanco, un músico que lleva componiendo desde su más tierna infancia siempre ligado a la electrónica. Tiene varios discos editados y sus mayores éxitos están encuadrados en el Italo Disco aunque compone de todo.
"If you are my friend" es una canción que compuso hace tan sólo unos días y tuvo la amabilidad de enviarme. Yo la veo más en la onda de lo que en Valencia llaman Remember, es decir la música que se pinchaba en las discotecas de los alrededores de Valencia en la segunda mitad de los ochenta y que tiene como máximos exponentes a Peter Murphy, New Model Army, Then Jerico, Alphaville, etc. No es el tipo de música que solemos tener en el blog pero eso no impide que podamos disfrutar de este gran tema.


Para descargar la canción haz click en la pestaña izquierda debajo del logo de Soundcloud.

lunes, 24 de febrero de 2014

Teenage- Lo que pudo haber sido (2014)

Escenas de "Todo en un día" y "El secreto de mi éxito", Cyndi Lauper y A-ha, anuncios de Cheiw y Seven up mientras atraviesas a toda velocidad un túnel de colores chillones en el que predomina el rosa chicle.
Esto es el primer single digital de Teenage.
Detrás de este proyecto hedonista se esconde Juan Hernando, un músico madrileño con experiencia en varias bandas, la última de ellas Cruelty Without Beauty y que tras la disolución del grupo ha decidido dar rienda suelta a sus fetiches ochenteros de manera solitaria.
"Lo que pudo haber sido" es una canción de desamor que contrasta con la alegría que desprenden los sintetizadores ochenteros. Este auténtico hit bailable de estribillo pegadizo recuerda irremediablemente también a los himnos tecnopop a los que nos tienen acostumbrados el dúo Ellos.
Expectación ante el futuro de esta maravillosa propuesta.




Para descargar la canción haz click en la pestaña izquierda debajo del logo de Soundcloud.


jueves, 20 de febrero de 2014

Fanzine- Maquetas (1981-83)

En el anterior post dedicado a Ciudad Lineal hablábamos del tecno valenciano de comienzos de los ochenta. Los grupos más populares de este período son Video, Glamour o Betty Troupe que llegaron a vender bastantes discos en su época, pero hay una serie de conjuntos menos conocidos como Última Emoción, La Morgue o nuestros protagonistas Fanzine, que fueron la secuela de los efímeros Tomates Eléctricos.
Tras la marcha de José Luís Macías a Glamour, José Godofredo (ritmos electrónicos, coros, sintetizador y casiotone), Miguel Ángel Galán (sintetizadores, guitarras) y Francisco Galán (guitarra) con la incorporación de Vicente Comes (voz) y Luís Pisu (sintetizadores y piano) pasan a llamarse Fanzine en 1981. Ocasionalmente se unen al grupo Francis Guerrero (teclados) y José Payá (batería).
Desde ese primer año llegan a grabar tres maquetas y ya en 1983 firman contrato con el sello MR con el que iban a publicar un maxi que finalmente no se llegó a editar.Poco después se separan pasando sus miembros a distintas formaciones como Karmas Colectivos y Armas Blancas.
Tuvieron que pasar 25 años de su disolución para que el sello Synth Pop Spain Records, subdivisión de Turia Records editara un EP con tres temas de sus maquetas dando el pistoletazo de salida a otras ediciones limitadas en vinilo de maquetas de grupos de la época como Última Emoción y Europa (ésta última en el sello Dark Entries Records).
Tenían buenas canciones, como "Romance", "Noche de fiesta" o "Llegas tarde", la más conocida y a la que le tenían mucha fe como demuestra que esté incluida en las tres maquetas que grabaron.
Las demos de Fanzine las descargué hace ya unos años del desaparecido blog Nueva Ola Española de los 80.

Fanzine- Maquetas (1981-83)  https://www.mediafire.com/?f9v90aibuvze1a4



sábado, 1 de febrero de 2014

Ciudad Lineal- S/T Cs (2013)

Si me dijeran que "Movimiento" ha aparecido en una cinta encontrada en un trastero que llevaba cerrado desde 1983 como en esos programas de subastas de la tele me lo creería.
Nada más lejos de la realidad, pues Susana (teclados), Néstor (percusión y sintetizador) y Víctor (bajo y voz) forman Ciudad Lineal, un grupo de tecno pop con influencias de la new wave y el post punk radicado en Barcelona que sacó su primera referencia con el sello ROAM el pasado mes de agosto.
El formato elegido ha sido la cassette, que está en auge en los últimos tiempos, al parecer por su bajo coste, ya que hoy en día casi todo el mundo utiliza el formato digital para escuchar música y sólo se quiere el formato físico como fetiche, ahora que ya sabemos todos que el cd es un timo por su precio final más alto y peor sonido que el vinilo.
Las cinco canciones que componen esta cinta pueden descargarse gratuitamente en su bandcamp.
Se habla de su herencia de Joy Division, pero yo que controlo más del panorama nacional aprecio fuertes lazos en sus bases rítmicas con los decanos del tecno patrio, Aviador Dro, y muchísimo parecido en su sonido en general y en sus letras en particular con la escena valenciana de los primeros ochenta, en especial con Última Emoción.
Llevan llamando la atención de los medios especializados desde mediados del año pasado pero como ya sabéis, lo mío no es la actualidad y me enteré de su existencia hace un par de meses en la segunda parte del especial  ¡¡¡20 grupazos por los que matar!!! del blog Está pasando.Prometen mucho.










viernes, 24 de enero de 2014

Supergrupo 2- Qué ansiedad (2013)

¿Quién necesita punk japonés teniendo a Supergrupo 2?
Son un descubrimiento de las últimas semanas gracias a las listas de grupos nuevos que confecciona Borja Prieto en su blog Está Pasando y desde que las escuché por primera vez se han convertido en uno de mis grupos favoritos.
Nata T. y Meri L. son de Madrid y hacen una especie de pop punk descacharrado y adictivo a partes iguales.
Armadas tan sólo con bajo, batería y sus voces, su sonido sucio recuerda a los grupos de punk guarro como los maravillosos Ulan Bator Trío, sus gritos a mis adorad@s Hello Cuca y su rabia naïf a Las Lavalamps, además de tener ecos del buen punk de todas las épocas.
Su maqueta "Qué ansiedad", grabada en primavera del año pasado, se compone de cinco temas fantásticos de los cuales destacan "Rabiosamente tuya" y sobre todo "Orden de alejamiento".
Ya tienen nuevas canciones que no creo que tarden en subir a su bandcamp y que espero ansiosamente.