L Kan- Todas las maquetas de sus comienzos (1999-2000)

¿Un grupo de tontipop cuya carrera supera los 25 años y no ha cambiado de miembros en todo este tiempo? Definitivamente L Kan son otra cosa.

Su historia comienza con la versión teatral de "Clerks" que tuvo lugar durante la segunda mitad de 1999 en el Mercado de Fuencarral de Madrid. En esta obra representada por el grupo Kaspa Teatro coinciden ya el grueso de nuestros protagonistas. Luis García Morais, técnico de sonido de la obra, compone la canción "Hoy no me tocaba venir" a modo de cierre de función. Pensó en Verónica Fernández (que llevaba un par de años revolucionando el panorama independiente con Meteosat) para poner voz al tema. Aprovechando que su pareja y actriz en la obra, Belén Chanes, era amiga de Diego Pizarro, novio de Verónica en aquel momento, consigue su propósito.

La canción firmada como L Kan (el primer nombre que se le ocurrió a Luis para enviarla a los medios) no tardó en sonar en varios programas de radio del momento como "Diario Pop" o "Viaje a los Sueños Polares", lo que produjo un importante efecto llamada sobre la obra, que se llena de fans reclamando la maqueta de L Kan. En este punto deciden grabar una maqueta completa con Belén y Olav Fernández (también actor en la obra) como voces mientras Luis se encarga de la instrumentación. A "Hoy no me tocaba venir" versión cantada y versión instrumental, les acompaña "Chic@nepal.es" y "Koldo". Nada mal para ser el debut de un grupo inventado deprisa y corriendo.

Tras acabar con gran éxito la temporada de "Clerks", invitan a Javier Marugan, "Maru" a tocar el bajo con ellos en los conciertos y a partir de la tercera demo se incorpora definitivamente al grupo. Mientras tanto, todavía en 1999 graban "Gayhetera" y "Humor idiota", dos maquetas donde ya dan muestras del ingenio y sentido del humor que serán señas de identidad en el futuro. Las canciones incluidas en estas demos conformarán la base del que un año más tarde será su primer disco, "Cosas que miden poco"; a saber, las dos que dan título a las maquetas, "Mi dedo gordo del pie", "Me he pasado al nylon verde", "Regulín, regulán", o mi favoritísima de la primera época de L Kan, "Hemicraneal".

La cosa toma un nuevo cariz con la aparición en escena de Pedro Otero. El catalizador del pop "diferente" desde "El Kastillo de las lágrimas" enreda a Luis y Belén para unirse a él y varias personas más para crear el sello discográfico Federación de Universos Pop (Discos FUP). La primera piedra de este proyecto será "Otras formas de vida", recopilatorio con los propios L Kan, Criaturas Celestiales, Blas y las Astrales y Don Julio y los Chocolas, entre otros.

En abril de 2000 graban una maqueta más, "Mi nave especial", y a finales de año publican "Cosas que miden poco", la que será tercera referencia de Discos FUP.

A partir de aquí se suceden una serie de acontecimientos que marcan la trayectoria del grupo: Luis y Belén se encargan de la gestión del club Ochoymedio, Discos FUP deja de funcionar en 2001 (aunque años después volverá a ponerse en marcha), L Kan se unen a Aviador Dro y a La Monja Enana en el proyecto ¡Qué mutada!...

Tras quedarse sin sello discográfico y después de un acercamiento a Chewaka finalmente fichan en 2003 por Subterfuge con los que editarán "Superenserio", "Discazo" y "Somos otra cosa", trilogía de discos que sintetizan el mejor momento de la banda. A partir de 2009, L Kan queda al margen, ya que Luis y Belén se centran en su nuevo proyecto Bla, además de continuar paralelamente con sus carreras como técnico de sonido y actriz, respectivamente y dirigiendo el Ochoymedio. 

Retoman la actividad en 2016 con la recopilación "Lo nuevo y lo viejo. Canciones fósiles y canciones flamantes" en la que seleccionan canciones de sus cuatro primeros discos junto a temas nuevos. A partir de ese momento comienzan a publicar esporádicamente singles de manera digital reuniéndolos después en su último disco oficial, ¡Viva la farsa!" de 2020.

La celebración del 15º aniversario de Sólo Maquetas merecía un grupo muy especial y gracias a la ayuda de Pedro Otero (que me facilitó las grabaciones que me faltaban) y por supuesto de Luis y Belén podemos disfrutar de la prolífica primera época de L Kan, en la que sentaron las bases de una carrera que por suerte aún continúa. ¡Larga vida!

Ivansolomaquetas · 01-L - Kan - Hoy no me tocaba venir (1999)

Ivansolomaquetas · 01-L - Kan - Gayhetera (1999)

Ivansolomaquetas · 03-L - Kan - Me he pasado al nylon verde (1999)

Ivansolomaquetas · 01-L - Kan - Humor idiota (1999)

Ivansolomaquetas · 03-L - Kan - Hemicraneal (1999)

Ivansolomaquetas · 01-L - Kan - Mi nave especial (2000)

L Kan- Todas las maquetas de sus comienzos (1999-2000) mp3 a 200-320 kbps

Fuentes: 

Conversaciones con Luis y Belén

Conversaciones con Pedro Otero                                                                                                                                       

Sólo me hablas de movidas de hace 20 años- El Radiofanzine

https://lafonoteca.net/grupo/l-kan/ 

https://www.subterfuge.com/artistas/l-kan/ 

https://www.musicoscopio.com/l-kan/ 

https://centraldecine.com/es/blog/otros-oficios-belen-chanes-y-la-musica/ 

https://elefant.com/grupos/bla/biografia 

https://ebrovision.com/l-kan/ 

https://evtpah.musikaze.com/es/musica/sellos/sello.php?cod=4621 

https://spainonstage.es/pro/javier-linan/ 

https://irenebuenoroyo.wordpress.com/trajeca/

 

Andermay- Demos (1999) y Punto Sin Retorno (Las Demos) (2006)

Como la inmensa mayoría, yo descubrí a Andermay poniendo banda sonora a las escenas más románticas de los concursantes de Gran Hermano 4. Pocos meses antes ya habían disfrutado de reconocimiento como compositores, al interpretar David Bustamante su canción "Más de mil noches" en la final de Operación Triunfo. 

El dúo vizcaíno formado por Ander Pérez y Amaya Martínez había comenzado su andadura en 1998, aunque Ander había venido usando con anterioridad el nombre del proyecto en solitario. Gracias al apoyo del mítico Quique Tejada, director artístico del sello de reciente creación Vale Music, publican en 2003 "Un juego de dos", un primer trabajo fresco y delicado, a medio camino entre la electrónica y el pop melódico, donde destacaba la maravillosa voz de Amaya.

De este disco sonaron mucho canciones como "Un juego de dos", "Entre tú y yo" y "Desvío al paraíso". 

Ese mismo año acabaron de explotar como compositores al ser elegida su canción "Dime", para representar a España en el festival de Eurovisión en la voz de Beth. 

Las ofertas para componer para otros artistas y para actuar en directo se dispararon, lo que hizo que su segundo disco se retrasara hasta 2007. A pesar de las expectativas que se habían generado, "Punto sin retorno" fue un álbum pretencioso, alejado del sonido que los había impulsado a la fama e inferior compositivamente y a niveles de éxito. A día de hoy, Ander confiesa que su grabación fue un error, perdiendo mucho de lo que habían invertido en este trabajo. En sus propias palabras "cavamos nuestra propia tumba". 

 Basta con escuchar las demos de "No regresaré jamás", "Apoyado en la pared" o "Fantasmas" para comprobar que les sienta mucho mejor un sonido electrónico que la producción pop-rock con ínfulas que vistió finalmente el disco. Además de los temas comentados y alguno más que aparecía en "Punto sin Retorno", en estas sesiones podemos encontrar grandes canciones que quedaron fuera de la selección final como "Equis", "Me das la vida", "No quiero parar", "Trampa de una ficción"... 

Agradezco infinitamente a Ander que me enviara las demos previas a la grabación del disco cuando contacté con él a propósito de este post. Es un auténtico regalazo para todos los lectores de Sólo Maquetas.

Volviendo a la historia de Andermay, en 2008 se presentan a la preselección para Eurovisión 2009 con la canción "Lo que prometiste". El hecho de no clasificarse para las galas televisadas donde se decidiría el representante español en Moscú fue la gota que colmó el vaso para anunciar su separación. Se despiden con "Recordando el futuro", un mini álbum digital publicado en Itunes que vuelve a sus orígenes electrónicos.

A partir de ese momento, Ander comienza su carrera como productor bajo el nombre de Nemowave, componiendo y/o encargándose del sonido de grupos y artistas como Auryn, Sweet California, Soraya o Álex Ubago, entre otros, hasta llegar a su momento álgido ahora mismo con la nominación a los Latin Grammy de la canción "La puñalá" de Andre producida por él. También en los últimos años se ha estrenado como escritor con tres títulos por el momento, el más reciente de ellos, "El eco que nos persigue". 

May, por su parte, se alejó de la industria musical, aunque ha seguido colaborando con su compañero con las letras para trabajos de otros artistas (Betty y la Cuarta Pared, Martha Mateo...), así como autora para otros proyectos musicales. 

Aunque Andermay ya no funcionan como grupo en activo, desde 2017 han hecho las delicias de sus fans entregando a cuentagotas varios singles y EPs, en los que abrazan descaradamente la electrónica. 

"En azul", "En blanco", "En rojo", "El viaje inesperado", "El olvido", "Quise verlo todo arder"... han sido un nuevo regreso a sus inicios. Unos inicios en los que la música de Andermay era compartida por el propio dúo en los primeros foros de internet en forma de maquetas. Gracias a ello todavía hoy podemos disfrutar de las primigenias versiones de "Desvío al paraíso", "Un juego de dos" o "Más de mil noches".

Ivansolomaquetas · 01 - Desvío Al Paraíso

Ivansolomaquetas · 03 - Más De Mil Noches

Ivansolomaquetas · NO REGRESARÉ JAMÁS

Andermay- Demos (1999) + Punto Sin Retorno (Las Demos) (2006) mp3 a 128 kbps + wav

Fuentes: 

Conversaciones con Ander (Muchas gracias!!!)

https://www.huffingtonpost.es/virales/la-vida-ander-perez-productor-creo-dime-beth-enviamos-cancion-ot-enviarla-fe.html 

https://es.wikipedia.org/wiki/Andermay 

https://www.lahiguera.net/musicalia/artistas/andermay/biografia.php 

https://jenesaispop.com/2009/01/19/11022/discos-fetiche-hit-de-ayer-ander-de-andermay-anuncia-la-separacion-del-duo/ 

https://eurovision-spain.com/andermay-quiere-llevar-lo-que-prometiste-a-moscu/ 

https://www.sufridoresencasa.com/entrevista-a-ander-productor-musical-y-compositor-del-dime-de-beth/

https://nemowave.com/ 

https://www.ondavasca.com/la-punala-la-cancion-nominada-al-latin-grammy-que-une-el-quechua-el-cajon-afroperuano-y-la-produccion-vasca/ 

https://canal21huancayo.com/noticias-nacionales/andre-es-nominada-al-latin-grammy-2026-por-la-punala/ 

https://eurovision-spain.com/andermay-dice-adios/ 

https://popupthejam.blogspot.com/2017/02/afinate-andermay-en-2x1.html 

https://www.discogs.com/es/artist/1464878-Amaya-Mart%C3%ADnez 

https://www.discogs.com/es/artist/6688051-Ander-P%C3%A9rez-Nemowave

Meteosat- Concierto en Doctor Music Festival (2000)

Ni los más irredentos fans veían posible una reunión de Meteosat, pero lo cierto es que el pasado 6 de diciembre los madrileños dieron un concierto especial 25 años después de su separación. La última formación conocida (Verónica, Marta, Edu, Nacho y Roberto), hizo un pequeño set con sus mayores hits en una sesión Flashback celebrada en el club Ochoymedio para deleite de los cerca de mil asistentes. Todo apunta a que en los próximos meses puede haber alguna actuación más pero por ahora no hay nada confirmado.

Es un buen momento, por tanto, para compartir la última grabación de Meteosat que todavía no había hecho pública, el concierto que dieron en tierras asturianas el 21 de julio de 2000 enmarcado dentro del Doctor Music Festival. Trece canciones en directo que me traje en un cd de casa de Jesús Ordovás.

Un repertorio típico de su época post "Es Punk" salpicado con alguna pequeña sorpresa como una intro con la sintonía de la serie "El coche Fantástico" o el tema "Loco por los tiestos", incluido en su primer EP, e interpretado aquí de una manera muy pegamoide.

El resto, sus grandes éxitos: "Rescate espacial en Alfa-Centauro", "Radio España 2000", "Extraño ser", "Vilma (Ábreme la puerta)", "Mi novio es bakala", "Fiesta en mi jardín", "Metal SA" y otras de las canciones que solían tocar en sus directos ("Crisis 13", "La asesina del gimnasio", "Starship" y la versión de Divine/The Vaselines "You think you´re a man").

Espero que disfrutéis de este regalo navideño a modo de homenaje a una de las bandas que más influyeron en mi juventud. 

Sólo Maquetas · 05- Extraño ser

Sólo Maquetas · 06- Loco por los tiestos

Sólo Maquetas · 09- Fiesta en mi jardín

Ivansolomaquetas · 13- Metal SA

Meteosat- Concierto Doctor Music Festival (2000) mp3 a 128 kbps

Fuentes: 

https://www.ivoox.com/meteosat-invitan-a-ir-a-su-fiesta-y-audios-mp3_rf_163217282_1.html 

https://jenesaispop.com/2025/12/02/512394/meteosat-podcast/ 

https://jenesaispop.com/2025/12/11/512848/nacho-escolar-meteosat/ 

https://clubmeteosat.tripod.com/EstaLejos.html

Mac Bielsa- La chica de negro (2005?)

Recuerdo perfectamente dónde estaba la primera vez que escuché "La chica de negro". Mi mente guarda como fotografías este tipo de momentos enlazando una canción con la visión del punto exacto donde me encontraba cuando la escuchaba por primera vez. Por comodidad y eficiencia escucho mucha música durante los asiduos viajes en coche, como hago con bastantes de los cds que recibí de manos de Jesús Ordovás hace ya algunos años.

La canción de la que hablaba me sorprendió desde el principio: una melodía juguetona, una voz "con impronta", una letra ligera pero con encanto y una producción casera llena de esas imperfecciones que enternecen. Vamos, una canción que podría haber sonado en "Flor de Pasión" en lo profundo de la noche. El cd que la contenía no daba muchas pistas sobre el autor de la obra; no había caja ni portada, tan sólo una foto poco esclarecedora y el título de la canción en la galleta del cd y un post-it con el supuesto nombre y dirección del artista: Mac Bielsa, Andorra (Teruel).

La búsqueda en internet no arrojó mucha luz sobre el asunto, esto reforzaba mi sensación de que "La chica de negro" era como una cápsula dando vueltas por el espacio a la espera de que alguien la encontrara en algún momento. 

Olvidé el tema durante años hasta que se me ocurrió buscar a Mac Bielsa en Facebook y ¡Eureka! allí estaba. Tras pedirle amistad le expliqué la razón que me había llevado a escribirle. 

Él me habló de sus comienzos como teclista del grupo H de Huevo a mediados de los ochenta junto a un ilustre de Andorra, Jesús Legua, principal impulsor del festival Easy Pop Weekend, y de la música que ha seguido grabando en su home studio desde hace décadas. Durante los últimos años está centrado en la creación de paisajes electrónicos, dejando atrás el pop más cálido como el que representa "La chica de negro".

Sólo Maquetas · La chica de negro

Fuentes: 

Conversaciones con Mac Bielsa

https://www.celandigital.com/enciclocelan-menu/arte/item/h-de-huevo

Siberia- 1ª Maqueta (2003)

 

Rafael Madrigal, es un músico histórico de la provincia de Castellón, más concretamente del municipio de Vall d´Uxó. Su primera experiencia con cierta repercusión fue con la banda Quebrada, formada en 1983 y con la que editó un LP (Siberia, Xiu Xiu Records 1986). Su música se movía entre el pop enérgico, el funky y el rock siniestro. Tras la disolución de Quebrada, Rafael forma Flores Caníbales, un trío que ahondaba en los sonidos siniestros, pero esta vez arropados por la electrónica. Al finalizar la andadura de Flores Caníbales, comenzó a componer y a grabar en solitario bajo el nombre de Rafi Pop. Durante décadas estuvo intercalando este proyecto personal con algún intento más con grupos, como Quebrados, Angelitos Negros o el que hoy os presento, Siberia.

Siberia aunaba la experiencia de Rafi (voz y bajo) y la frescura de Rosa María Rosell (voz y secuencias) y José Vicente Esteve (guitarra). 

Tras algunas actuaciones en directo por toda la provincia de Castellón deciden grabar en 2003 su primera maqueta: siete canciones en las que las bases electrónicas y los sonidos oscuros planean sobre las imágenes oníricas que sugieren sus letras. La demo se abre con " El astro", que desentona con el resto de canciones, ya que es la más luminosa y optimista de toda la grabación. En esta ocasión la combinación de las voces de Rafi y Rosa María evoca claramente a los mejores momentos de un grupo muy querido en el blog como es Criaturas Celestiales.

Las guitarras profundas de "Las cartas" dan paso a, quizás el tema más siniestro del lote, "Sin bondad". La nuevaolera "Necesito una solución", es una de mis favoritas de la maqueta, a la que siguen "Piedras azules", en la que destaca su ritmo tribal y "Flores negras". "Esperándote" cierra la demo envuelta en un aire de punk siniestro.

Esta es una de esas maquetas que recibí de Jesús Ordovás y me llamó la atención. Por suerte pude contactar con Rafi, al que agradezco su amabilidad y el descubrimiento de su canal de YouTube, en el que comparte casi todas sus grabaciones; y espero que en un futuro pueda hacerme llegar la maqueta que dejó grabada Siberia poco antes de su separación. 

Sólo Maquetas · 01 El astro

Sólo Maquetas · 04 Necesito una solución

Sólo Maquetas · 07 Esperándote

Siberia- 1ª Maqueta (2003)  mp3 a 320 kbps  wav

Fuentes: 

http://www.lascallesdelpop.net/Lista%20Entrevistas/Rese%F1as/Quebrada.htm 

https://no80s-gruposnacionales.blogspot.com/2010/05/quebrada.html 

https://no80s-gruposnacionales.blogspot.com/2009/12/flores-canibales.html 

https://www.youtube.com/@Rafi-v2l/playlists 

Conversaciones con Rafi Pop

Perro Zombie- 1ª Demo (2005)/ Dos hombres- Demo (2003)

 

Volvemos tras un largo periodo de inactividad todavía con el triste recuerdo de la Dana que asoló la provincia de Valencia la fatídica noche del 29 de octubre del pasado año. Y lo hacemos con un grupo que comenzó su andadura musical en la ciudad del Turia precisamente. Manuel Gil, músico madrileño, había liderado la banda Sidecar durante su estancia en Tenerife y posteriormente había iniciado un proyecto junto a David Padrón, músico maquetero canario que lleva décadas grabando y actuando bajo el nombre de El Hombre del Planeta X. Este proyecto, bautizado como Dos Hombres, quedó inconcluso ya que Manolo se traslada a Valencia en 2004 por temas laborales. Ya en Valencia, Manolo (guitarras, teclados, voces y programaciones) conoce a Leticia Arroyo (voces, bajo y diseño gráfico) a la que muestra las canciones que había estado componiendo en los últimos meses, dando comienzo de esta forma a la carrera de Perro Zombie. En estos días el dúo se autodefine como un tributo al teenager-way-of-life y la teleserie adolescente americana; en términos prácticos, su música se podría describir como pop electrónico desenfadado y sin pretensiones que recogía la herencia del tontipop de finales de los noventa. Su primera maqueta grabada a mediados de 2005 cuenta con cuatro temas entre los que destacan "Voy a secuestrarte" y "Transparente". La demo llama rápidamente la atención de los medios independientes; suenan en Flor de Pasión, Diario Pop, Toxicosmos... y llegan a la final del Concurso Grupo Revelación Nacional 2006 organizado por el Festival Contempopranea. Los sellos Bon Vivant y Molécula Records también se fijan en ellos e incluyen varios temas suyos en sendos recopilatorios: "Lolitas ¿Con quién andan vuestras hijas Vol.1" y "Granada Vol. 2" respectivamente.

A lo largo de 2006 se completa la formación de la banda con las incorporaciones de Sara Márquez (voz) y David Giralt (proyecciones, diseño) y en marzo de 2007 presentan su segunda demo, "Dog Chow". Con esta nueva maqueta continúan reivindicando el amateurismo, construyendo canciones coloristas a base de electropop de juguete con un único propósito: la diversión.

2007 es el año con más actividad para la banda. Además de la publicación de su segunda maqueta se trasladan definitivamente a Madrid, vuelven a ser finalistas del Concurso Grupo Revelación Nacional del Contempopranea y también del Concurso de Maquetas del Lemon Pop; y actúan en la Fiesta de presentación de la XII edición del Minifestival Independiente de Barcelona y en Barbarella Pop Club, el nombre que recibía la sala Nasti en las sesiones de los viernes de la década de los 2000.

A estas alturas el sello mexicano Molécula Records ya les había ofrecido editar un disco que finalmente vería la luz al año siguiente. Así surge "Voy a secuestrarte", larga duración que recopila las dos maquetas remasterizadas del grupo junto con algunos temas nuevos y que a la postre sería la única grabación oficial de la banda. A pesar de que la publicación del disco puede considerarse el momento álgido del grupo, hay cierto agotamiento que coincide con nuevas circunstancias familiares que desembocan en el final; y aunque no hay una ruptura como tal, desde entonces sólo vuelven a juntarse para algún concierto puntual. 

David Padrón tuvo la amabilidad de enviarme la demo que reconstruyó a partir de las canciones que dejaron grabadas Dos Hombres donde entre otros temas interesantes podemos encontrar la versión primigenia de "Voy a secuestrarte", el minihit que dos años más tarde daría a conocer a Perro Zombie. También tengo gracias a él la primera demo del dúo formado por Manolo y Leticia y un buen puñado de maquetas de su proyecto personal, El Hombre del Planeta X, que merece una revisión exhaustiva que haremos próximamente. 

Además de a David también debemos dar las gracias a Manolo por hacer posible que la música de Perro Zombie aparezca en el blog y por la información sobre la banda. 

Por suerte, la iniciativa de Molécula Records de plastificar las maquetas de Perro Zombie (¡¡Aún quedan copias!!) permitió que estas canciones no se perdieran en el tiempo.

  

Perro Zombie- 1º Demo (2005) mp3 a 320 kbps wav

Dos Hombres- Demo (2003) wav

Sólo Maquetas · 03- Voy a secuestrarte

Sólo Maquetas · 01- Transparente

Sólo Maquetas · 1.Voy a secuestrarte

Fuentes:

Conversaciones con Manuel Gil

Conversaciones con David Padrón

Conversaciones con Molécula Records 

https://www.molecularecords.net/perro.php 

https://molecularecords.bandcamp.com/album/voy-a-secuestrarte 

Notas de prensa Perro Zombie

Kimyceffa/ DX7- Todas sus grabaciones (2001-2004)

Tras unos meses desconectado comenzamos un nuevo curso en Sólo Maquetas con dos grupos que ilustran perfectamente el paso del luminoso verano al crudo otoño.

 Antonio Navarro Ros, buen amigo del blog, me puso sobre la pista de Kimyceffa, uno de los primeros proyectos de nuestro querido Juan Hernando, que apareció durante los últimos coletazos del tontipop. Dentro de un archivo rar que tuvo la amabilidad de enviarme, junto a multitud de demos de grupos variopintos del panorama independiente español de los 90 y primeros 2000, estaban las dos primeras maquetas de Kimyceffa y la única de su mutación electrónica DX7.
Tras la pertinente consulta a Juan (¡Muchas gracias por la info y el material que me faltaba!), estamos en disposición de dar una pequeña visión de lo que fueron los comienzos de este músico y productor madrileño; al que conocimos por su proyecto personal Teenage y que ahora mismo está embarcado en otra aventura, la banda Trötegalôpe, con quienes toca los teclados además de producir "Ego", su primer disco recién editado.

Kimyceffa se forma en 2000 por Juan Hernando (programaciones, teclados, voz y guitarra) e Inés Martín (teclados y voz). Ambos tienen entre 14 y 15 años cuando deciden dar el salto y componer y grabar sus propias canciones. Al año siguiente publican su primera maqueta "Mi menú favorito", intentando emular a sus grupos preferidos (bis, Helen Love, La Casa Azul, La Monja Enana...). A pesar de las carencias del sonido de esta primera demo ya se advierten buenas maneras desde la graciosa "Compuesto químico" hasta la versión fotocopiada de "Axel Folly", pasando por la vertiginosa "Los astronautas" (en aquella época había que tener una canción del espacio sí o sí) o por la spícnica "Has sido tú".

La respuesta no se hace esperar y suenan en varios programas radiofónicos como "Flor de Pasión", "Toxicosmos", "Viaje a los sueños polares"... y aparecen reseñas en algunos fanzines de la época (Le Touriste, Galaxine, Kandy Punk...). Su primer concierto en directo fue organizado por el fanzine Piruleta que a la postre hacía Juan junto a su hermana Laura. Para poder actuar en Siroco tuvieron que acudir los respectivos padres de Inés y Juan, ya que los dos eran menores de 16. Aprovechan la efervescencia del momento y graban en septiembre de ese mismo año "Un verano espacial", con la colaboración de Roberto de Galáctica en las guitarras. Esta segunda maqueta con mejor sonido permite apreciar canciones como la pizpireta "Nunca seré feliz", la nostálgica "Vacaciones de verano", la simpática "La bruja intergaláctica", "Caramelos" (las referencias a los dulces de la niñez, otro must del tontipop), la historia de un aprendiz de mago de "Por arte de magia" y el cierre "Adicto a las tiendas" que a buen seguro recibió la inspiración de "Shopaholic" de bis, la banda preferida de Juan.

La tercera maqueta, "Music by computers", aparece en la segunda mitad de 2002 con un sonido y una producción muchísimo mejor, se aprecia una evolución brutal desde sus primeras grabaciones en poco más un año. Sin embargo, las canciones son más flojas y tienen menos chispa. Aún así hay algunos temas reseñables como "Otra vez tú" o "La fiesta de pijamas" y también regraban para la ocasión una de las canciones de su primera maqueta "Fracaso personal". La última demo de Kimyceffa la cierra una versión del hit de Rebeca, "Duro de pelar". 

A comienzos de 2003 tienen el deseo de "volver a empezar" de alguna manera y dan por finalizado el proyecto Kimyceffa, aunque inmediatamente inician DX7, como homenaje al mítico sintetizador de Yamaha abrazando aún más si cabe la electrónica como también hicieron otros grupos de la época: La Chufa Lisérgica/Shizuka, D´Estrellitas Power/Cassino...

Su primera demo, "Digital love", contiene cuatro canciones orientadas a la pista de baile con un sonido muy ochentero. Entre ellas destacan "Digital love", la explosiva "Cyberatom" y la fantástica "Viaje a los ochenta".   

En 2004 publican "Top Ten", todo un larga duración autoeditado al que, sin embargo, no dan mucha promoción y a día de hoy es inencontrable. Entre las nueve canciones que componen el disco, además de las revisiones de las cuatro que componían la maqueta, aparece algún buen tema como "Adrenalina" y su acercamiento al electroclash "Ejecutivos agresivos". Poco después y ya finalizada la secundaria, Inés y Juan comienzan a distanciarse, lo que termina con la disolución definitiva.

 

Sólo Maquetas · Los Astronautas

Sólo Maquetas · Nunca Seré Feliz

Sólo Maquetas · Por Arte de Magia

Sólo Maquetas · Otra Vez Tú

Sólo Maquetas · 03- Viaje A Los Ochenta

Sólo Maquetas · 02 Cyberatom

Kimyceffa- Mi menú favorito (2001)/ Un verano espacial (2001)/ Music by computers (2002) mp3 a 320 kbps

DX7- Digital love (2003)/ Top Ten (2004) mp3 a 128 kbps

Fuentes: 

Conversaciones con Juan Hernando (por desgracia no he podido contactar con Inés Martín) 

Información contraportadas maquetas 

https://www.last.fm/es/music/DX7/+wiki

Putilatex- Ortopedia EP (2004)

"20 años de mierda" es el nombre de la gira con la que Putilatex ha celebrado durante los primeros meses de este 2023 que pronto termina, que ya llevan dos décadas en la carretera. Veinte años desde aquel viaje a El Bonillo en un twingo cargado de instrumentos musicales, un recopilatorio de electroclash y un par de litros de kalimocho en el que Gema Peñarrubia aka GemaPop aka Puti y Francisco Javier Núñez aka Frankie aka LateX decidieron unir sus fuerzas y talentos para formar PutiLatex. 

Por aquel entonces Gema y Frankie organizaron el festival Mira una moderna en su tierra natal, Albacete y compusieron una canción para promocionarlo. "Mira una moderna", la canción, ridiculiza a los modernos a la vez que habla de su propio paso del indie pop al electroclash. Una cosa lleva a la otra y comienzan a parir canciones a partir de bases electrónicas de los noventa, expolios descarados en forma de samples, rimas llenas de ironía, sexo chungo y una particular visión de las desgracias ajenas.

Todo esto da forma a "Ortopedia EP", su carta de presentación publicada a comienzos de 2004, donde además de las ya conocidas "Mira una moderna" y "Pornoclash", tema que presentaron en el festival Gente Joven 2003 en el que expresan su sueño de mantener relaciones sexuales con todos sus grupos favoritos, aparecen "Travesty cubano", la historia de un joven amanerado de La Habana que viene a hacer la calle a España y "Ortopedia por vicio", que habla de la desmesurada obsesión por la ortopedia que sufre la protagonista. Poco antes de la grabación de la maqueta se une a la causa Javier Fernández aka Jaboto que se encargará de las programaciones y de la producción. 

"Ortopedia EP", fue seleccionada entre los oyentes del Diario Pop de Radio 3 como una de las diez mejores maquetas de 2004. La copia que se escuchó a través de las ondas es la que ha llegado a mis manos gracias a Jesús Ordovás.

El hecho de que Gema estudiara arquitectura en Valencia convierte a la ciudad del Turia en su plaza fuerte donde darán rienda suelta a sus fechorías. Durante los primeros años Gema participa en varias bandas más como Redentoras Humilladas, Permafrost y Las Rodilleras aunque su grupo principal sigue siendo Putilatex con el que ya comienzan a tener un éxito considerable, sobre todo por la canción "Mira una moderna" que llega a convertirse en una especie de himno (de)generacional.

En 2008 ya con Luis Gil (Lux) en sus filas lanzan su primer largo, "Domund", que recopila el material que habían ido componiendo desde sus inicios. Su estilo añade elementos punk y oscuros a las bases electrónicas y ahora es Luis quien se encarga de las programaciones mientras Javier ha pasado a tocar la guitarra.  

Con el tiempo se irán encaminando hacia el metal y la música industrial, no en vano Javier y Luis pertenecían a la banda de black metal The Heretic. De este modo tanto su música como sus letras se tornan más serias, lo cual se puede apreciar en su segundo disco de 2011, "Somos los que sobran". 

El último cambio de formación tiene lugar tras la vuelta a la actividad después de la pandemia cuando la banda se recompone de la salida de Luis y Javi con Roberto aka Rob Seol que proviene del proyecto electrónico Queer Cum. Sin llegar a ser una vuelta a los orígenes su nuevo sonido es totalmente electrónico prescindiendo de las guitarras. 

No podemos imaginar cómo sonará Putilatex en el futuro ni cuál será su formación pero una cosa es segura: mantendrán intactas sus ganas de provocar.

Sólo Maquetas · Pornoclash

Sólo Maquetas · Ortopedia por vicio

Sólo Maquetas · Mira una moderna

Putilatex- Ortopedia EP (2004)    mp3 a 320 kbps   wav

 Fuentes: 

Nota de prensa de "Ortopedia EP" 

https://putilatex.bandcamp.com/  

https://valenciaplaza.com/putilatex-formar-parte-de-este-grupo-es-lo-mas-divertido-que-le-puede-pasar-a-alguien 

https://arainfo.org/putilatex-el-electropunk-mas-cerdo-y-mas-genuino-que-puedas-presenciar-en-directo/ 

https://fanmusicfest.com/content/putilatex  

https://diccionario.sensagent.com/Putilatex/es-es/

Niza- Maqueta para Canciones de temporada (2001)

 

Elegante, sofisticada, sutil, delicada...estos calificativos y otros similares ha recibido la música de Niza debido en gran parte a su único álbum "Canciones de temporada".

Este disco está considerado por la mayoría de sus fans el mejor momento del dúo. Habían dejado atrás las piruletas y las naves espaciales y tanto su música como sus letras se habían tornado más maduras, siguiendo el camino que apuntaban en su EP de 2000, "Topolino". 

Roberto y Silvia dejaron de ser pareja sentimental poco antes de la grabación de este EP aunque continuaron compartiendo el proyecto musical hasta mediados de 2004. 

A comienzos de 2001 comenzaron a trabajar en las canciones del que iba a ser su esperado larga duración. Durante ese año el dúo actúa muy poco en directo ya que además de la preparación de su nuevo repertorio Roberto compagina su participación en Niza con su entrada en la última formación de Meteosat tras la salida del grupo de Borja y Diana. 

Finalmente entre febrero y abril de 2002 se pone en marcha la grabación de "Canciones de temporada" como una apuesta ambiciosa de Elefant Records. Se elige como productor a Ian Catt y no se escatima en medios; se plantea como un disco orgánico alejado del sonido de cajas de ritmos de sus inicios y cuenta con multitud de colaboraciones (Guille Mostaza, Eric Jiménez, Guille Mylkyway) además de los vientos y cuerdas que aportan la orquesta de la ciudad de Granada y todo esto comandado por Carlos Hernández en El Refugio Antiaéreo.

El disco se articula como una alegoría del amor y el desamor (que al fin y al cabo también es la historia de los propios Niza) partiendo de las estaciones del año. Comienza con la vibrante "Amor cúbico", encarnando la luminosidad de la primavera y a la vez la chispa de una nueva relación. Según va avanzando el disco los sonidos semiacústicos, la bossa nova, los arreglos de acordeón, viola o flauta y los ritmos más reposados van dando paso a textos que hablan de amores perdidos, de relaciones que se van enfriando hasta llegar al oscuro invierno con la suave electrónica de "Universo" y el final rematado por el triste instrumental "Solsticio de invierno". 

Un álbum que dejó satisfechos tanto al dúo y al sello discográfico como a seguidores y crítica. El camino hasta llegar a este punto sin embargo fue lento y complicado. A lo largo de 2001 Roberto y Silvia grabaron un total de catorce canciones en una maqueta que presentaron a Luis y Montse de Elefant como base para la confección del LP. Dos de esas canciones, "Jamás te he olvidado", que finalmente quedaría fuera del disco y "Universo" fueron de las primeras en grabarse y las que Niza eligió para enviar a Jesús Ordovás como adelanto del nuevo trabajo. Escuchando estas composiciones en versión casera puede apreciarse que en la producción del disco se respetó la idea original sin restarle un ápice de sencillez a pesar de sus elaborados arreglos. 

Hoy celebramos el 12º aniversario de Sólo Maquetas compartiendo estas preciosas canciones tal y como las concibieron Roberto y Silvia con la esperanza de que algún día aparezcan el resto de maquetas que dieron origen a "Canciones de temporada".

Sólo Maquetas · Jamás te he olvidado

Sólo Maquetas · Universo

Niza- Maqueta para Canciones de temporada (2001)  mp3 a 320 kbps  wav

Fuentes: 

Conversaciones con Roberto Martín 

Entrevista de Diego Abad a Roberto Martín para Sólo me hablas de movidas de hace 20 años 2ª Parte 

https://elefant.com/grupos/niza/biografia 

https://www.last.fm/es/music/Niza/+wiki 

https://laficharosadeltrivial.blogspot.com/2015/11/niza-con-ganas-de-mas-por-amebaboy.html  

https://lafonoteca.net/grupo/niza/

Amargos Besos- Maquetas y directos (1990-92)

 

El pasado 16 de marzo Parabólica, el dúo formado por Miguel Ángel Soto y Juani Mist3rfly, publicaban "In ventum", el que es su segundo álbum después de diecisiete años del mítico "2080". En sus comienzos Miguel Ángel y Juani compartieron varios proyectos como este que os presento hoy. 

Amargos Besos fue un quinteto sevillano formado por Miguel Ángel Soto (voz), Pepe Ciaurriz (guitarra), Santi García  (bajo), Fran Sánchez (batería) y Juan Méndez (el que años después sería Juani Mist3rfly) (teclados). Miguel Ángel, Juan y Santi provenían de Inquieto Teatro, mientras que Pepe y Fran habían formado parte de Biblioteca Babilonia.

Fundamentalmente su música se nutría de bandas británicas de los años 70 y 80, facturando un pop enérgico con un punto oscuro que en algunos momentos se acercaba al pop electrónico debido a la presencia de los teclados de Juan.

Como influencias se podría hablar de The Cure, New Order, Héroes del Silencio, EMF... aunque tenían un amplio espectro musical. Consiguieron mucha experiencia a base de actuaciones por su zona y grabaron dos maquetas con canciones con muy buen nivel compositivo e interpretativo.

Entre las maquetas y el concierto  que me pasó amablemente Juani podemos encontrar grandes canciones  como "Besos amargos", "Con la lluvia", "La muerte de los amantes", "Mar", "Amor fácil"...

Tocaban bien, tenían imagen, buenas canciones, dos maquetas con una producción solvente...¿cómo es posible que no les fichara ningún sello discográfico? Juani lo explica de manera tajante: Éramos muy jóvenes y nos aferramos a un manager que era un gilipollas.  

Finalmente en 1992 disolvieron la banda sin dejar ninguna grabación oficial y Miguel Ángel, Juan y Santi continuaron como La Nueva Asamblea.

Sólo Maquetas · 01.Besos Amargos (Maqueta)

Sólo Maquetas · 02.Con La Lluvia (Maqueta)

Sólo Maquetas · 04.La Muerte De Los Amantes (Maqueta)

Sólo Maquetas · 08.Amor Fácil (en Directo)

Amargos Besos- Maquetas y directos (1990-92)  mp3 a 320 kbps

Fuentes: 

Conversaciones con Juani Mist3rfly 

http://no80s-gruposnacionales.blogspot.com/2010/02/amargos-besos.html