Solo maquetas, ésa es la premisa. Hay muchos blogs de música (desde la ley Sinde menos) pero no conozco blogs que sólo ofrezcan maquetas y espero llenar ese vacío dentro de mis posibilidades. Las maquetas que poseo son todas de pop español y fundamentalmente de lo que se dio en llamar ñoñipop y movida. Algunas son las primeras grabaciones que consigue hacer un grupo y otras son sesiones para la grabación de un disco o canciones que no se llegaron a plastificar. En cualquier caso son canciones inéditas al menos en esa versión. No voy a subir ninguna maqueta que se haya editado en disco para no tener problemas legales, de todos modos si algún intérprete de las canciones que aquí se compartan quiere que se retiren sólo tiene que ponerse en contacto conmigo. Hay que avisar, aunque sea obvio, que el sonido de las maquetas no es bueno en casi ningún caso pero en eso reside también su encanto.
Con estas palabras comencé hace unos años este blog, un lugar en el que compartir mi colección de maquetas y rarezas pero no pensé que un tiempo después se convirtiera además en un lugar donde convivieran las colaboraciones de otros amigos de la música ya sea enviando maquetas de sus colecciones privadas o dándonos a conocer la música que están haciendo en la actualidad los artistas nuevos.
La mayoría de las grabaciones que aquí se exponen gozan del permiso de sus autores y las que no lo tienen ha sido por la imposibilidad de contactar con ellos, así que si eres un artista del que aparece algún material en este blog y no estás de acuerdo con que se divulgue escríbeme a navisolomaquetas@yahoo.es. Por último a los lectores os agradecería que si algún enlace no funciona me lo hagáis saber en los comentarios de la maqueta en cuestión.


domingo, 1 de septiembre de 2024

Kimyceffa/ DX7- Todas sus grabaciones (2001-2004)


Tras unos meses desconectado comenzamos un nuevo curso en Sólo Maquetas con dos grupos que ilustran perfectamente el paso del luminoso verano al crudo otoño.
 Antonio Navarro Ros, buen amigo del blog, me puso sobre la pista de Kimyceffa, uno de los primeros proyectos de nuestro querido Juan Hernando, que apareció durante los últimos coletazos del tontipop. Dentro de un archivo rar que tuvo la amabilidad de enviarme, junto a multitud de demos de grupos variopintos del panorama independiente español de los 90 y primeros 2000, estaban las dos primeras maquetas de Kimyceffa y la única de su mutación electrónica DX7.
Tras la pertinente consulta a Juan (¡Muchas gracias por la info y el material que me faltaba!), estamos en disposición de dar una pequeña visión de lo que fueron los comienzos de este músico y productor madrileño; al que conocimos por su proyecto personal Teenage y que ahora mismo está embarcado en otra aventura, la banda Trötegalôpe, con quienes toca los teclados además de producir "Ego", su primer disco recién editado.
Kimyceffa se forma en 2000 por Juan Hernando (programaciones, teclados, voz y guitarra) e Inés Martín (teclados y voz). Ambos tienen entre 14 y 15 años cuando deciden dar el salto y componer y grabar sus propias canciones. Al año siguiente publican su primera maqueta "Mi menú favorito", intentando emular a sus grupos preferidos (bis, Helen Love, La Casa Azul, La Monja Enana...). A pesar de las carencias del sonido de esta primera demo ya se advierten buenas maneras desde la graciosa "Compuesto químico" hasta la versión fotocopiada de "Axel Folly", pasando por la vertiginosa "Los astronautas" (en aquella época había que tener una canción del espacio sí o sí) o por la spícnica "Has sido tú".
La respuesta no se hace esperar y suenan en varios programas radiofónicos como "Flor de Pasión", "Toxicosmos", "Viaje a los sueños polares"... y aparecen reseñas en algunos fanzines de la época (Le Touriste, Galaxine, Kandy Punk...). Su primer concierto en directo fue organizado por el fanzine Piruleta que a la postre hacía Juan junto a su hermana Laura. Para poder actuar en Siroco tuvieron que acudir los respectivos padres de Inés y Juan, ya que los dos eran menores de 16. Aprovechan la efervescencia del momento y graban en septiembre de ese mismo año "Un verano espacial", con la colaboración de Roberto de Galáctica en las guitarras. Esta segunda maqueta con mejor sonido permite apreciar canciones como la pizpireta "Nunca seré feliz", la nostálgica "Vacaciones de verano", la simpática "La bruja intergaláctica", "Caramelos" (las referencias a los dulces de la niñez, otro must del tontipop), la historia de un aprendiz de mago de "Por arte de magia" y el cierre "Adicto a las tiendas" que a buen seguro recibió la inspiración de "Shopaholic" de bis, la banda preferida de Juan.
La tercera maqueta, "Music by computers", aparece en la segunda mitad de 2002 con un sonido y una producción muchísimo mejor, se aprecia una evolución brutal desde sus primeras grabaciones en poco más un año. Sin embargo, las canciones son más flojas y tienen menos chispa. Aún así hay algunos temas reseñables como "Otra vez tú" o "La fiesta de pijamas" y también regraban para la ocasión una de las canciones de su primera maqueta "Fracaso personal". La última demo de Kimyceffa la cierra una versión del hit de Rebeca, "Duro de pelar". 
A comienzos de 2003 tienen el deseo de "volver a empezar" de alguna manera y dan por finalizado el proyecto Kimyceffa, aunque inmediatamente inician DX7, como homenaje al mítico sintetizador de Yamaha abrazando aún más si cabe la electrónica como también hicieron otros grupos de la época: La Chufa Lisérgica/Shizuka, D´Estrellitas Power/Cassino...
Su primera demo, "Digital love", contiene cuatro canciones orientadas a la pista de baile con un sonido muy ochentero. Entre ellas destacan "Digital love", la explosiva "Cyberatom" y la fantástica "Viaje a los ochenta".   
En 2004 publican "Top Ten", todo un larga duración autoeditado al que, sin embargo, no dan mucha promoción y a día de hoy es inencontrable. Entre las nueve canciones que componen el disco, además de las revisiones de las cuatro que componían la maqueta, aparece algún buen tema como "Adrenalina" y su acercamiento al electroclash "Ejecutivos agresivos". Poco después y ya finalizada la secundaria, Inés y Juan comienzan a distanciarse, lo que termina con la disolución definitiva.
 












Kimyceffa- Mi menú favorito (2001)/ Un verano espacial (2001)/ Music by computers (2002) mp3 a 320 kbps
DX7- Digital love (2003)/ Top Ten (2004) mp3 a 128 kbps

Fuentes: 
Conversaciones con Juan Hernando (por desgracia no he podido contactar con Inés Martín) 
Información contraportadas maquetas 

lunes, 18 de marzo de 2024

Alicia Malicia/Malicia Cool- Todas sus grabaciones (1982-2008)

 

Entre todas las maquetas que se recibieron en la redacción del "Diario Pop" y después llegaron a mis manos por obra del sin par Jesús Ordovás he encontrado verdaderas joyas que había soñado conseguir algún día, pero lo que más me ha emocionado ha sido descubrir tesoros ocultos. El momento desde que te llama la atención la portada hasta que escuchas las primeras notas y empiezas a buscar información en el encarte para averiguar de dónde procede, ubicarlo en un contexto temporal... es una sensación maravillosa.

Esto mismo me pasó con la maqueta de Malicia, de la que me cautivaron sus cuatro canciones de pop delicado con aires de nueva ola y con la única información de que era la primera vez que entraba a un estudio a grabar sus composiciones para lo cual había recibido la ayuda de Pejo, el mítico batería de Polanski y el Ardor, y Micky y Tores de Los Trastos.

Intenté comunicarme con ella por los medios que aparecían en la demo pero fue imposible. Pasaron varios años pero seguía con la idea de poder contactar con Alicia de alguna manera cuando me encontré casualmente a Pejo en Facebook. Le envié una solicitud de amistad y tras aceptarme empezaron a aparecer sus publicaciones en mi muro. Así fue como descubrí que Alicia y él habían sido pareja y habían formado una banda (Malicia Cool) hasta que Alicia falleció en 2018. A pesar de que la situación me impresionó bastante escribí a Pejo que me atendió amabilísimamente dándome mucha información y enviándome todo el material que me faltaba de Alicia.

Alicia Navarro Mañas, nacida en Madrid y afincada en San Sebastián donde su padre ejercía de juez decano a comienzos de los ochenta era una joven estudiante de Filosofía Pura. En Donosti toma contacto con la música, empezando a componer canciones con la ayuda de una guitarra. Aunque su actitud (y su pinta) era cercana al punk imperante por aquellos años, su hermana la acusaba de babosa en sus composiciones. De cualquier modo con la ayuda de la banda Puskarra, y ya bajo su nom de guerre Alicia Malicia, graba una maqueta con tres temas que consigue bastante éxito dentro del circuito underground. En esta grabación ya aparece "El espía", una chispeante canción muy de su tiempo que volvería a interpretar en el futuro. En 1984, ya de vuelta a Madrid, se va a vivir con Pejo, con el que había comenzado una relación unos meses antes y empieza a estudiar Filología inglesa compaginando sus estudios con trabajos como traductora y profesora particular. Años más tarde, definitivamente establecida en Madrid y con una situación laboral y económica más holgada se decide a grabar en clave ochentera siguiendo los consejos de Alejo Alberdi algunas de las canciones que tenía compuestas. En octubre de 1998 en los estudios Go!, copropiedad de Mario de la Unión y Micky y Tores de Los Trastos registra los cuatro temas que aparecerán en la maqueta que comentaba al principio del post. La canción que abre la demo, "Sentir", es una de mis preferidas de todo su repertorio y especialmente en esta versión donde el saxo de Carlos Álvarez se funde perfectamente con la voz de Alicia. La maqueta vuelve a ser un tímido éxito: las críticas de amigos y colegas de profesión son muy buenas y la pinchan en sus respectivos programas Jesús Ordovás y Diego Manrique.

Consolidan la banda con Alicia a la voz y guitarra rítmica, Sebas Polanski al bajo y Pejo a la batería además de la incorporación de Javi Sid Perú a la guitarra solista bajo el nombre de Malicia Cool. Ya con la banda más rodada graban dos maquetas a finales de 1999. La primera producida por Carlos Torero en su estudio Rock & Soul con "Mentira" y la trepidante "Las motos" con un sonido bastante más duro que en su anterior grabación y en la que se hacen patentes influencias del blues, jazz, rock´n´roll, folk...La segunda demo registrada tan sólo unos días después cuenta con tres temas: "Extraño", "Depredador" (composición de Víctor Muñoz, ex cantante de Polanski y el Ardor) y una nueva versión más rockera de "Sentir". Esta última maqueta fue producida por Lagarto en Attack Studio. Tras esta grabación Javi se vuelve a su Galicia natal y su sustituto es Rafa Burillo.

Poco después Alicia se queda embarazada y decide aparcar la banda por un tiempo. Durante esa temporada compagina la crianza de su hijo con su faceta de "microescritora" (libritos, poemas, microrrelatos, artículos de prensa, blogs...). Tras un corto periodo de tiempo se vuelve a poner en marcha Malicia Cool dando conciertos aquí y allá hasta que en 2008 se deciden a grabar "Amor", un cd autoproducido que será lo último que publique la banda aunque seguirán actuando en directo hasta el fallecimiento de Alicia. Regraban algunas canciones ya clásicas para la ocasión, como "Mentira", "Las motos", "Sentir", "Humo, cenizas y brasas", "El espía"...y otras nuevas o inéditas muy reseñables como "Fuego" o "La casa". A mi forma de entender el productor Justo Bagüeste no hizo un buen trabajo en este disco por lo que por lo general prefiero las versiones en maqueta. Aún así es una buena colección de canciones que sirvió como despedida. 

Quiero agradecer a Pejo todo el material que me ha enviado y su ayuda para gestar este pequeño homenaje a la figura de Alicia.


Sólo Maquetas · El espía


Sólo Maquetas · Sentir






Alicia Malicia/Malicia Cool- Todas sus grabaciones (1982-2008)

Fuentes: Conversaciones con Pejo  

https://www.efeeme.com/fotomaton-malicia-cool/  

https://www.last.fm/es/music/Malicia+Cool/+wiki  

Chamuscadilla- Alicia Navarro Mañas (Nuevos Autores 2006)

jueves, 14 de diciembre de 2023

Putilatex- Ortopedia EP (2004)

"20 años de mierda" es el nombre de la gira con la que Putilatex ha celebrado durante los primeros meses de este 2023 que pronto termina, que ya llevan dos décadas en la carretera. Veinte años desde aquel viaje a El Bonillo en un twingo cargado de instrumentos musicales, un recopilatorio de electroclash y un par de litros de kalimocho en el que Gema Peñarrubia aka GemaPop aka Puti y Francisco Javier Núñez aka Frankie aka LateX decidieron unir sus fuerzas y talentos para formar PutiLatex. 

Por aquel entonces Gema y Frankie organizaron el festival Mira una moderna en su tierra natal, Albacete y compusieron una canción para promocionarlo. "Mira una moderna", la canción, ridiculiza a los modernos a la vez que habla de su propio paso del indie pop al electroclash. Una cosa lleva a la otra y comienzan a parir canciones a partir de bases electrónicas de los noventa, expolios descarados en forma de samples, rimas llenas de ironía, sexo chungo y una particular visión de las desgracias ajenas.

Todo esto da forma a "Ortopedia EP", su carta de presentación publicada a comienzos de 2004, donde además de las ya conocidas "Mira una moderna" y "Pornoclash", tema que presentaron en el festival Gente Joven 2003 en el que expresan su sueño de mantener relaciones sexuales con todos sus grupos favoritos, aparecen "Travesty cubano", la historia de un joven amanerado de La Habana que viene a hacer la calle a España y "Ortopedia por vicio", que habla de la desmesurada obsesión por la ortopedia que sufre la protagonista. Poco antes de la grabación de la maqueta se une a la causa Javier Fernández aka Jaboto que se encargará de las programaciones y de la producción. 

"Ortopedia EP", fue seleccionada entre los oyentes del Diario Pop de Radio 3 como una de las diez mejores maquetas de 2004. La copia que se escuchó a través de las ondas es la que ha llegado a mis manos gracias a Jesús Ordovás.

El hecho de que Gema estudiara arquitectura en Valencia convierte a la ciudad del Turia en su plaza fuerte donde darán rienda suelta a sus fechorías. Durante los primeros años Gema participa en varias bandas más como Redentoras Humilladas, Permafrost y Las Rodilleras aunque su grupo principal sigue siendo Putilatex con el que ya comienzan a tener un éxito considerable, sobre todo por la canción "Mira una moderna" que llega a convertirse en una especie de himno (de)generacional.

En 2008 ya con Luis Gil (Lux) en sus filas lanzan su primer largo, "Domund", que recopila el material que habían ido componiendo desde sus inicios. Su estilo añade elementos punk y oscuros a las bases electrónicas y ahora es Luis quien se encarga de las programaciones mientras Javier ha pasado a tocar la guitarra.  

Con el tiempo se irán encaminando hacia el metal y la música industrial, no en vano Javier y Luis pertenecían a la banda de black metal The Heretic. De este modo tanto su música como sus letras se tornan más serias, lo cual se puede apreciar en su segundo disco de 2011, "Somos los que sobran". 

El último cambio de formación tiene lugar tras la vuelta a la actividad después de la pandemia cuando la banda se recompone de la salida de Luis y Javi con Roberto aka Rob Seol que proviene del proyecto electrónico Queer Cum. Sin llegar a ser una vuelta a los orígenes su nuevo sonido es totalmente electrónico prescindiendo de las guitarras. 

No podemos imaginar cómo sonará Putilatex en el futuro ni cuál será su formación pero una cosa es segura: mantendrán intactas sus ganas de provocar.



Sólo Maquetas · Pornoclash



Sólo Maquetas · Ortopedia por vicio




Putilatex- Ortopedia EP (2004)    mp3 a 320 kbps   wav


 Fuentes: 

Nota de prensa de "Ortopedia EP" 

https://putilatex.bandcamp.com/  

https://valenciaplaza.com/putilatex-formar-parte-de-este-grupo-es-lo-mas-divertido-que-le-puede-pasar-a-alguien 

https://arainfo.org/putilatex-el-electropunk-mas-cerdo-y-mas-genuino-que-puedas-presenciar-en-directo/ 

https://fanmusicfest.com/content/putilatex  

https://diccionario.sensagent.com/Putilatex/es-es/


jueves, 19 de octubre de 2023

Niza- Maqueta para Canciones de temporada (2001)

 

Elegante, sofisticada, sutil, delicada...estos calificativos y otros similares ha recibido la música de Niza debido en gran parte a su único álbum "Canciones de temporada".
Este disco está considerado por la mayoría de sus fans el mejor momento del dúo. Habían dejado atrás las piruletas y las naves espaciales y tanto su música como sus letras se habían tornado más maduras, siguiendo el camino que apuntaban en su EP de 2000, "Topolino". 
Roberto y Silvia dejaron de ser pareja sentimental poco antes de la grabación de este EP aunque continuaron compartiendo el proyecto musical hasta mediados de 2004. 
A comienzos de 2001 comenzaron a trabajar en las canciones del que iba a ser su esperado larga duración. Durante ese año el dúo actúa muy poco en directo ya que además de la preparación de su nuevo repertorio Roberto compagina su participación en Niza con su entrada en la última formación de Meteosat tras la salida del grupo de Borja y Diana. 
Finalmente entre febrero y abril de 2002 se pone en marcha la grabación de "Canciones de temporada" como una apuesta ambiciosa de Elefant Records. Se elige como productor a Ian Catt y no se escatima en medios; se plantea como un disco orgánico alejado del sonido de cajas de ritmos de sus inicios y cuenta con multitud de colaboraciones (Guille Mostaza, Eric Jiménez, Guille Mylkyway) además de los vientos y cuerdas que aportan la orquesta de la ciudad de Granada y todo esto comandado por Carlos Hernández en El Refugio Antiaéreo.

El disco se articula como una alegoría del amor y el desamor (que al fin y al cabo también es la historia de los propios Niza) partiendo de las estaciones del año. Comienza con la vibrante "Amor cúbico", encarnando la luminosidad de la primavera y a la vez la chispa de una nueva relación. Según va avanzando el disco los sonidos semiacústicos, la bossa nova, los arreglos de acordeón, viola o flauta y los ritmos más reposados van dando paso a textos que hablan de amores perdidos, de relaciones que se van enfriando hasta llegar al oscuro invierno con la suave electrónica de "Universo" y el final rematado por el triste instrumental "Solsticio de invierno". 
Un álbum que dejó satisfechos tanto al dúo y al sello discográfico como a seguidores y crítica. El camino hasta llegar a este punto sin embargo fue lento y complicado. A lo largo de 2001 Roberto y Silvia grabaron un total de catorce canciones en una maqueta que presentaron a Luis y Montse de Elefant como base para la confección del LP. Dos de esas canciones, "Jamás te he olvidado", que finalmente quedaría fuera del disco y "Universo" fueron de las primeras en grabarse y las que Niza eligió para enviar a Jesús Ordovás como adelanto del nuevo trabajo. Escuchando estas composiciones en versión casera puede apreciarse que en la producción del disco se respetó la idea original sin restarle un ápice de sencillez a pesar de sus elaborados arreglos. 
Hoy celebramos el 12º aniversario de Sólo Maquetas compartiendo estas preciosas canciones tal y como las concibieron Roberto y Silvia con la esperanza de que algún día aparezcan el resto de maquetas que dieron origen a "Canciones de temporada".





Niza- Maqueta para Canciones de temporada (2001)  mp3 a 320 kbps  wav

Fuentes: 
Conversaciones con Roberto Martín 
Entrevista de Diego Abad a Roberto Martín para Sólo me hablas de movidas de hace 20 años 2ª Parte 

martes, 19 de septiembre de 2023

Baikonur- Me persigues (2000)


   Álex Cano y Miguel Pérez se conocen en 1994 durante su época de Erasmus en Milán. Ambos estudian ingeniería industrial y aunque sus gustos musicales no son los mismos (dark wave vs Manchester y britpop) hacen buenas migas. 
De vuelta a Madrid ya en 1996 se meten de lleno en la noche indie y tras unas tímidas experiencias por separado deciden montar una banda juntos.
Con Álex a la guitarra y Miguel al bajo, la formación se completa con el ex-Hipster Rai Robledo a la batería y la inquieta Tania Gálvez como cantante. Había nacido Baikonur, tomando su nombre del cosmódromo ruso situado en Kazajistán. Comienzan a ensayar partiendo del material de Álex y componen muchos temas nuevos que llevan al directo por primera (y última) vez en la sala Siroco en 1998. En junio de 2000 graban la maqueta "Me persigues" con algunas de sus mejores canciones. Visiones oníricas (Mil aves), autoreivindicación postadolescente (Camino distinto), desamor del que escapar (Me persigues) y al que volver (Rastros de tí), recuerdos punk de Milán (La festa in Via Ampère) y melancolía indie postmoderna (Como un gato) dan forma a este trabajo. Post-punk melódico influenciado por el pop español imperante, ingenuo y denso al mismo tiempo.
La demo se distribuye y hay buenas críticas pero las cosas han cambiado, la energía interior ya no es la misma. El mundo real acaba por imponerse y poco después Baikonur desaparece dejando sólo esta grabación como testimonio de su existencia. 
La cápsula del tiempo que es el sótano de Jesús Ordovás nos ha permitido descubrir como sonaba esta desconocida banda de finales del pasado siglo y gracias a Miguel Pérez conocemos su historia y su imagen.
 

 



Baikonur- Me persigues (2000)  mp3 a 320 kbps  wav                                                                                          
Fuentes: 
Dossier de Baikonur 
Conversaciones con Miguel Pérez                                       

sábado, 12 de agosto de 2023

Último Vagón- Humano (2001)

 

Buscar en la red información sobre Último Vagón es tarea imposible, todas las entradas dirigen a El Último Vagón, grupo madrileño formado en 2008, mientras que el dúo que nos ocupa estuvo también radicado en Madrid pero es anterior en el tiempo. 
Inicialmente formados como trío con Miguel Ángel Serrano (voz y guitarra), Pilar Gallén (bajo) y Javier Torpedo (percusión) echaron a andar en marzo de 1999. Más tarde se les une Pedro Torpedo (guitarra rítmica) quedando la banda como cuarteto hasta noviembre del mismo año.

Es en ese momento cuando los Torpedos abandonan el grupo y Miguel Ángel y Pilar deciden seguir adelante como dúo. Tras trabajar un repertorio propio que llevan al directo durante el año 2000, graban su primera maqueta, "Humano", en febrero de 2001.
Esta demo compuesta por 9 temas repletos de guitarras enérgicas, bajos solventes, coros acertados y baterías programadas me resulta muy entrañable y me trae a la memoria a bandas de finales de los años ochenta. 
Rock y actitud en canciones como "Último Vagón", "Sólo tú", "Pobre hombre" o el remedo del "Wild thing" de los Troggs que titulan "Algo salvaje" y momentos psicodélicos en "X" y "sarted ed al siuque". En definitiva, una grabación más que aceptable de la que no tengo mucha información.
"Humano" es una de las maquetas que llegó al Diario Pop y que Jesús Ordovás me legó hace unos años. Lamentablemente no he podido contactar con los responsables de esta grabación pero me ha parecido muy interesante que apareciera en el blog. Si cualquiera de los miembros de Último Vagón no estuviera de acuerdo en compartir este material sólo tiene que decírmelo en los comentarios de este post o escribiéndome al correo que aparece en la web.






Último Vagón- Humano (2001)  mp3 a 320 kbps  wav

 
Fuentes:
Dossier de prensa maqueta "Humano"

domingo, 23 de julio de 2023

Patacho- Era jueves, pero llovía (1999)

 

Hoy hablamos de Patacho, uno de los músicos más importantes del pop español, aunque desconocido para la gran mayoría. Desde sus comienzos en los albores de la movida madrileña con Glutamato Ye-yé, hasta su papel como fundador y presidente de SEDA (Sociedad Española de Derechos de Autor, alternativa a la cuestionable SGAE) ha pasado por bandas de culto como Buenas Vibraciones o La Banda del Otro Lado, ha colaborado con artistas y grupos como Def Con Dos, Los Enemigos, Poch, Sindicato Malone, DDT, Happy Losers... y también ha grabado en solitario.

Manuel Recio, Patacho, nació en Melilla aunque ha pasado gran parte de su vida en Madrid y en los últimos años en la cántabra Vega de Pas. Fundamentalmente guitarrista pero también músico en general, productor, compositor, técnico de sonido, DJ... ha preferido casi siempre el resultado que genera una banda a una producción en solitario, rodeándose a menudo de buenos amigos y personas afines. Tanto es así que en su único trabajo oficial en solitario (Fuga de Vocales, 2002) recibe la colaboración de varias de las voces más célebres de la escena independiente española del momento (Sergio Algora, Mar y Alicia Álvarez, Rubén y Leyva Pereza...), históricos del pop-rock patrio (Paco Clavel, Julián Hernández, Josele Santiago...), y su inseparable compañero de correrías Iñaki Fernández, entre otros. 
La primera piedra de ese trabajo tan coral fue la maqueta "Era jueves, pero llovía" que Patacho grabó en su casa durante el verano de 1999. La forman cuatro instrumentales comandados por las guitarras con ecos de The Shadows y The Ventures. De estos cuatro temas, "No me digas nada" y "Esa puerta, gilipollas" formaron parte de "Fuga de vocales". Los otros dos permanecieron inéditos aunque "Pasando el rato" apareció en el recopilatorio "Hornadas Irritantes" que editó Lemuria Music en 2012. El que da título a la maqueta, "Era jueves, pero llovía" sigue inédito a día de hoy aunque aparecerá en un disco de instrumentales que Patacho tiene previsto publicar próximamente. Esta maqueta la recibí de manos de Jesús Ordovás como otras que ya he compartido aquí.





Patacho- Era jueves, pero llovía (1999)  mp3 a 320 kbps  wav

Fuentes: 
Conversaciones con Patacho